http://solcarate.blog.so-net.ne.jp/ 言葉と音楽と物語好きの日々です。現在は芝居と音楽が主成分。 冬生 2010-10-10T23:53:20+09:00 ja http://solcarate.blog.so-net.ne.jp/2010-10-10 ２ヶ月経過。と、とりあえず……明日までの芝居の感想だけでも先にあげとくかなっ（￣▽￣；)ちょっと、タイミングとしてはおっそいけど。ぎゃ、パンフがまぎれてるorz

]]> 日記 冬生 2010-10-10T23:53:20+09:00
と、とりあえず……
明日までの芝居の感想だけでも先にあげとくかなっ（￣▽￣；)
ちょっと、タイミングとしてはおっそいけど。

ぎゃ、パンフがまぎれてるorz
]]> http://solcarate.blog.so-net.ne.jp/2010-08-12-1 今月初めの8月1日。空晴さんの『ボクのサンキュウ』を観てきました。今回は初の伊丹アイホール公演ということで平日回には間に合わないのでマチソワで。ことばや雰囲気のあったかさが大好きな劇団さんなので内容のネタバレも多少込みで書きます。とある男子寮の一室を舞台に繰り広げられる「男だらけの育児奮闘記」。あったかで楽しいながらもほんわりとせつない。そんな話です。 舞台 冬生 2010-08-12T15:09:49+09:00 空晴さんの『ボクのサンキュウ』を観てきました。
今回は初の伊丹アイホール公演ということで
平日回には間に合わないのでマチソワで。

ことばや雰囲気のあったかさが
大好きな劇団さんなので
内容のネタバレも多少込みで書きます。

とある男子寮の一室を舞台に繰り広げられる
「男だらけの育児奮闘記」。
あったかで楽しいながらも
ほんわりとせつない。
そんな話です。



【出演】※敬称略、パンフレット参照。
上瀧昇一郎…松本陸夫
平本　光司…海人
小池　裕之…空野
上田　康人…大地
ゲスト：
国木田かっぱ…林（リン）さん
や乃えいじ（PM/飛ぶ教室）…田（デン）さん
北村守（スクエア）…山田
福重友（南河内万歳一座）…先輩
太田清伸…川村

【あらすじ】※（）内キャスト名は敬称略。
とある会社の男子寮。
電話は寮に一本で要呼び出し、
靴は各自おきっぱなしにしない！
自転車のサドルも要注意！のこの寮には
寮母（？）の林さん（国木田かっぱ）と
気難しい管理人の田さん（や乃えいじ）、
そして多数の男性社員たちが住み込んでいる。
ある日、新入社員の大地（上田康人）の部屋に
置き去りにされたひとつのカゴ。
漫画を借りにきた先輩の海人（平本光司）、
通りすがりの空野（小池裕之）、
大地の同期の山田（北村守）と川村（太田清伸）らが
本人より先に見つけたその中には
……赤ん坊？！
それぞれの事情や想いを巻き込みながら繰り広げられる
とある一日の話。


チラシにあるのは
「男だらけの育児奮闘記」。
今回は劇団員４人に加え、客演５人。
最大で９人が勢揃いするのですが
どの方もほんとに個性豊かでした。
見た目や性格だけでなく
それぞれが抱えている問題もまた多彩。

母と子だったり、父と子だったりの
親子の話、きょうだいの話、
周囲との関係性。初恋の話。

たくさんの笑える状況の中にも
静かに底に流れている
家族や、人とのつながりのこと。
大笑いしていたのに
いつのまにか、ちょっとせつない。
でも、観終わるとまた
ふんわりと、あったかな気持ちになる話でした。

個人的には
ほんとうの終盤にたくさん語られる
「ありがとう」たちの中の
最後のちっさい「ありがとう」が好きです。

これは文字では伝えにくくて。
そこに至る気持ちや出来事
そしてひかりやしぐさで
表現されるあの空気が
たくさんの人に届くといいなあと思います。

すでに伊丹公演と
初の九州公演である博多公演も
終わってしまったのですが
最後の公演地である東京公演が、
8/20～23に下北沢の駅前劇場で上演されます。

割と早口の関西弁なので
聞き取れなかったりすることも
たまにはあるかもしれませんが

あったか楽しくて、ほんのりせつなくもある
そんな空気に
観て触れる方が増えてほしいなあと思います。

次回作も来年２～３月に
大阪のウィングフィールドと
東京のOFF・OFFシアターで新作上演、だそうで。
東京までは追いかけていけない私は
次回作を楽しみにまっていようと思います(*´艸`)

あ、その前に
岡部さんが作演出参加の
リリパットアーミーⅡの『Kisses』(*´艸`)♪
今年はたっくさん観たいものだらけで困ります。。 ]]> http://solcarate.blog.so-net.ne.jp/2010-08-12 7月末にヨーロッパ企画さんの『サーフィンUSB』京都公演に行ってきました。観たあとにこれは肝のネタを知らずに観たほうが楽しいかもっ！と思ったのでなるべくネタバレを避けてみます。アフタートークでもいろいろ聞けたのでネタバレを書きたい気分もありますがちょっとがまん。メモはとってあるので、もしか覚えてたら楽日がおわるころにアップしようかと思います。とりあえずは。サーファーが出てくる話です(*´艸`)たくさん笑って笑って。そしておなかのへるお話でした。とにかくゆるい！！このゆるさがやみつきになる。そんなヨーロッパ企画さんを満喫してきました♪ 舞台 冬生 2010-08-12T13:16:10+09:00 ヨーロッパ企画さんの『サーフィンUSB』
京都公演に行ってきました。

観たあとに
これは肝のネタを知らずに
観たほうが楽しいかもっ！と
思ったのでなるべくネタバレを避けてみます。
アフタートークでもいろいろ聞けたので
ネタバレを書きたい気分もありますが
ちょっとがまん。
メモはとってあるので、もしか覚えてたら
楽日がおわるころにアップしようかと思います。

とりあえずは。
サーファーが出てくる話です(*´艸`)
たくさん笑って笑って。
そしておなかのへるお話でした。
とにかくゆるい！！
このゆるさがやみつきになる。
そんなヨーロッパ企画さんを満喫してきました♪


2010.07.31（土）
ヨーロッパ企画　第29回公演
『サーフィンUSB』
＠京都・京都府立文化芸術会館

【出演】※敬称略
石田剛太、酒井善史、角田貴志、諏訪雅、
土佐和成、中川晴樹、永野宗典、西村直子、
本多力、山脇唯

【あらすじ】※チラシより転載。あらすじじゃないです笑
「終わらない夏があるとして―
　それを夏だと思うかい？」
「チューブの中ではそれが
　どれほどの波か判らない―
　そういうことだろうさ」
「そうだな」

まあとりあえずサーファーは出てきます笑



笑いすぎなだけでなく、
多分、いろいろとおなかがへるだろうと思うので
観劇前にはしっかり何か食べてから行くのが
オススメです♪

毎回、セットも楽しいヨーロッパさんですが
今回もいい感じです。京都は下手側からだと
背景部分がよく見えなかったんですけれど。
終演後のトークショーで言われて
「そういえば何かある！！」と気づくものが。
劇中に何度も話には出てくるだけといえばだけなので
見えなくても、それほどに支障はないですが。。
どうぞ、見えづらそうな席にあたったときは、
開演前か終演後にじっくり見学してみてください。
あいかわらずなにやらいろいろ凝ってます笑

京都での観劇後、おそらくスタッフさんな方々が
本多劇場でのセットの改良点？注意点？について
検討されてた風だったので
多分、劇場ごとの特徴にあわせて
いろいろな改良や工夫を
まさに進行形でしていくのだろうなあと思います。

大阪公演の会場であるブリーゼがかなり大きいホールで
客席の高さも半端ないところなので
それをどう料理しはるのかが楽しみなような心配なような。
……て書いてると、ちょっと観たくなってくるのですよね。。
唯一の土曜日（というか曜日は二択です笑）が
キャラメルボックスさんの竜馬初日とかぶってたので、
ヨーロッパさんは京都公演にしたのですが
……きになるう。一日限りな平日を狙うか？！

すでに京都公演は終了し、
8/4から本多劇場で始まった東京公演も
15日の楽日にむけて折り返しをすぎました。

その後も
大阪8/20（金）・21日（土）＠サンケイホールブリーゼ
福岡8/28（土）・29（日）＠ももちパレス
広島8/31（火）＠アステールプラザ大ホール
名古屋9/3（金）＠アートピアホール
と続きます。

どれも１、２日程度と短期の公演ですが
結構いろいろな場所で上演されるので
もしゆるっとした笑いがお好みなら
おすすめしたいと思います(*´艸`)


あとひとつ。関係ないですが……
府立文化芸術会館でM.O.P.観たかったです！！
今回のヨーロッパさんで初めて行きましたが
結構ちいさい劇場なのです。
もしかしたら、IMPよりもせまい？！
チケット瞬殺の意味をよーく理解しました笑
条例とかの都合で補助席や立ち見を出せるホールなんだったら
もしかしたら当日券もでるかもですが…。
正真正銘の最後のM.O.P.。
行かれる方はまさに隅から隅まで
堪能して焼き付けてきてほしいです…。
さて、観劇感想はあと一本。
福岡公演には間に合わなかったけど東京には間に合うかな（￣▽￣；) ]]> http://solcarate.blog.so-net.ne.jp/2010-07-24-1 カラフルでかわいいチラシとあとほんのちょっとの偶然で初めて観たSundayさんの感想です。こちらはたとえネタバレ全部書いても実際に目にしたときの面白さかげんが伝わらない気もしてというかまとめきれないのでネタバレもうどで。舞台は現代。ところは大阪を中心にいろんなところ。 たくさんの人たちのとある一日をサンプリングした舞台。 めまぐるしくかわる状況、登場人物。 突然始まるし突然切り替わる。 役者さんは舞台を走り回るし ある意味斬新なひとり芝居もある笑 めまぐるしいけど面白い。そんな舞台でした。あまりにツボに入ったので２回観てきました。 舞台 冬生 2010-07-24T09:22:14+09:00 あとほんのちょっとの偶然で
初めて観たSundayさんの感想です。

こちらはたとえネタバレ全部書いても
実際に目にしたときの面白さかげんが伝わらない気もして
というかまとめきれないのでネタバレもうどで。

舞台は現代。ところは大阪を中心にいろんなところ。
たくさんの人たちのとある一日をサンプリングした舞台。
めまぐるしくかわる状況、登場人物。
突然始まるし突然切り替わる。
役者さんは舞台を走り回るし
ある意味斬新なひとり芝居もある笑

めまぐるしいけど面白い。
そんな舞台でした。
あまりにツボに入ったので２回観てきました。


2010.07.18（日）18時
2010.07.22（木）19時半
sunday play #3
『サンプリングデイ』
＠大阪・精華小劇場

【出演】※敬称略、パンフレット参照。
赤星マサノリ、平林之英、宮川サキ、
井田武志、安元美帆子

【あらすじ】※キャスト省略します。
梅田阪急とJR大阪をつなぐ信号で出逢った男と女。
眠ったまま動かない女を見守るカラスの群れ。
大きな目覚まし時計を妻が持ち出して会社に遅刻した男。
演出家を待ちながら稽古を続ける劇団員たち。
アゼルバイジャンであっちむいてほいに興じる男女。

たくさんの人たち（一部動物含）の、ある一日。


とにかくものすごい数の登場人物がいて
正直覚え切れないくらいでした。
パンフレットに相関図が載ってたのですが
これどの場面の人だっけ？！となるのも多数笑
相関図みてもよくわからないくらいの複雑さ。
それをたった５人でやりきります。
時々、役者さんの名前そのままで出ていたり。

キーワードは「偶然と確率」？
スモールワールド理論？とかいうやつらしいです。
全世界だって、６人も介せばみんなどこかでつながる。

いろんな場面をさまざまにつなげたりくりかえしたりする中で
だんだん浮かび上がってくる、人物同士のつながりや
まったく最後までつながらない場面。

観客が参加する場所もありました。
役どころは、「知り合いが海外につながるひと」。
しかし初日にたまたま選ばれた方は
妹の旦那さまということで…

観客と舞台とをつなげる芝居が
今度アゼルバイジャンのハーフと結婚するという
その知り合いから結婚スピーチを頼まれるというシチュエーション。
それが妹の（元）旦那って…（￣▽￣；)

元妻の姉に、結婚スピーチを頼む図……という
えらく複雑な状況になりすぎてやや破綻気味！！！！笑
やはり計算外な状況だったようで楽しかったです。
まさに偶然って面白い。
選ばれた理由も、出演の平林さんと同じ誕生日の方、ということでした。
ちなみに当日が誕生日の方もおひとり。

たくさん出てくる登場人物の中では
「光で動くのやめてくれない」とつっこむ
相対性理論を踊る女子高生（宮川さん）とその父（平林さん）
ちょっとまっとうな恋愛ものっぽい雰囲気もかもしだす
赤星さんと目の見えなくなる練習をしてる女性・ひとえさん（安元さん）
「僕はたちちゅじゅけりゅ」と台詞をかみまくる劇団員役の井田さん
女性をとりかこむカラスたちなんかがかなりお気に入り笑
…ネタバレ書いてもやっぱりよくわからない感じになります笑

どこまでが実話で、どこまでが劇作か。
ほんとうに境界はあいまいで、そこがまた楽しい。
たくさん連なる中で、この人とこの人はこう繋がるのか？！とかに気付いたり。

動きまくり、場面転換しまくりの忙しい舞台でしたが
瞬時に思い出そうとしたりする感覚って最近なかなかなくて
そこも面白かったです。
ばらばらの時系列と登場人物たちのある一日。

劇中劇は映像で観たことがある
『第三舞台』の代表作の台詞だからすぐわかったし
途中ででてくる詩も大好きなやつだからすぐわかったし。
冒頭の信号待ちの場面、「自分以外のヒトも、
それぞれに何かを考えている」という感覚。
以前に似たようなこと考えちゃったりしたしと
個人的にいろいろと不思議なとりあわせで。

一本観たら、もう少しこのSundayという劇団のことが知りたくなって
ついついうっかり前作のＤＶＤ購入しちゃいました。
この作品を観たこと自体も、
なんというか偶然のたまものなので
不思議なこともあるもんだ、と思うばかりです。

初日のアフタートークは
作・演出・プロデュースのウォーリー木下さん、
出演の赤星さん、安元さん、
そしてＡＢＣアナウンサーの保坂さんでした。

客席には赤星さんと同じ誕生日の方というのもいらして
出会いの偶然とか話を書いたきっかけとかお話されてました。
保坂さんが知り合ったきっかけとなった演劇祭のときに
客演で欠席されていたメンバーとは
全く別の取材を通しての知人を介して知り合ったりとか
これまたふしぎがいっぱい。
なぜかやたらとネズミ講は実現不可能なんですよ！と力説してました笑
この『サンプリングデイ』はいわばネズミ講の話なんです、とか。
面白い話が聞けました。

今回はとにかくたくさんの場面をだしたくて、
劇団員のネタとかも含めているとか
ばらばらの場面をどんどん書いていって、最後に組み立てて
最終の動きは精華小劇場についてからできあがったとか。
この舞台はやさしさでできてるとか笑

結局謎なのは、宮川サキさんのとある場面は
ネタなのか実話なのか？！というトコロ。
すごく真に迫ってた気はしたのですが
そのあたりは謎のままでした…。

結局、木曜にもう一回観てきちゃいましたが
この日は開演前のトワイライトショーつき。
今回は出演されていなかった劇団員さんによる
あばたーネタらしい
全身顔まで青タイツな小柄さんと
男の人がふつーに会話を続けるという
ショートコントっぽい感じでした笑

その回はなかなか同じ誕生日の方がみつからず
お客さん同士で同じ日の方を捜す事態に。
そして海外に繋がるお知り合いが
日系アメリカ人の方ってことで
日替わりなネタはやっぱりやや破綻気味でした。

アフタートークはFM802のDJ、尾上さとこさん。
今回の舞台とラジオの共通点とかをお話されてました。
Sundayからは赤星さんと宮川さん、ウォーリーさん。
やさしさ（という名の段取り）でできてる舞台も、
時々やさしさが裏目にでるとかの話もありました。
キーアイテム（？）のひとつ、アルマジロサイズの目覚まし時計が
よくやさしさのすき間に巻き込まれていたようです。

こちらの舞台は大阪のみでしたので
7/25で終了してしまったのですが
ほんと、生パーカッション演奏だった回は
機会さえ合えばいきたかったです…！！
音楽や照明も含め、かなり気に入った作品だったので
また次回作も楽しみにしたいと思います。

現在はついったーにて
裏話なんかがつぶやかれています。
sunday_GOを探してみてください♪
]]> http://solcarate.blog.so-net.ne.jp/2010-07-24 大阪二日目に観てきました。 劇団M.O.P.の最終公演。 26年のしめくくり。 極力大ネタは避けたいけれどまったく触れないと面白かった！！！で終わっちゃうのでできるだけ内容は書きすぎたりしないようにでも好きなとこをつらっと書いちゃいます。26年続いた、とあるラジオ番組の終了と あるひとつのうたを軸にして いくつかの時代と それぞれの時代に生きたひとたちの 想いや状況が交差して交錯する話。 時系列に紡がれる話ではないので ぼんやりと観ていると こんがらがるかもしれませんが 最終にふさわしい、素敵な舞台でした。 舞台 冬生 2010-07-24T08:59:35+09:00 大阪二日目に観てきました。
劇団M.O.P.の最終公演。
26年のしめくくり。

極力大ネタは避けたいけれど
まったく触れないと面白かった！！！で終わっちゃうので
できるだけ内容は書きすぎたりしないように
でも好きなとこをつらっと書いちゃいます。

26年続いた、とあるラジオ番組の終了と
あるひとつのうたを軸にして
いくつかの時代と
それぞれの時代に生きたひとたちの
想いや状況が交差して交錯する話。
時系列に紡がれる話ではないので
ぼんやりと観ていると
こんがらがるかもしれませんが
最終にふさわしい、素敵な舞台でした。


【出演】※敬称略、パンフレット参照。
キムラ緑子…神崎カオル／宮下そら子
三上　市朗…矢代良一／工藤（高校生）／
　　　　　　　　若い男／プロデューサー
小市慢太郎…柴田陸朗／ワイワイぼういず１／
　　　　　　　　小林（傷病兵）
林　　英世…シヅ江／ヨシエ（同級生）
酒井　高陽…政本（高校生）／高木／
　　　　　　　　酔嬌師匠（落語家）
木下　政治…田中(高校生）／ラジオの男／
　　　　　　　　ダイ吉（漫才師）／村井少佐
奥田　達士…大山（高校生）／幾太郎
勝平ともこ…ユキ子／コウメ（漫才師）
白木　三保…桜島モモエ／女子高生B／婦長
岡村　宏懇…佐々木／ワイワイぼういず３
友久　　航…番組スタッフ／荒井（高校生）／
　　　　　　　　ボーイ／ワイワイぼういず２／山崎（傷病兵）
塩場　真弓…ナース／ウェイトレス／キヨ子
永滝元太郎…小嶋
美輝　明希…竹本チナミ（リポーター）／看護婦１
塩釜　明子…女子高生A／カナ子
神濃　直隆…良一の主治医／鬼塚（高校生）／松岡

マキノノゾミ…？
日替わりゲスト…？

GUEST（五十音順）
浅野雅博・大家仁志・岡田達也・岡森諦・
片岡正二郎・川下大洋・北村有起哉・
権藤昌弘・清水秀一・関戸博一・平良政幸・
土田英生・野田晋一・久松信美・
森下じんせい・山内圭哉

声のゲスト…三上真里奈

【あらすじ】※（）内キャスト名は敬称略
2009年。土曜の夜のラジオ番組『サタデイナイトクイーン』。
そのDJ、週末の女王こと神崎カオル（キムラ緑子）と
構成作家の柴田陸朗（小市慢太郎）のもとに一通のメールが届く。
86歳のKさんが、もう一度聴きたいとよく話していたという
一節の歌詞しかわからない、ふるい歌。
曲名も、歌手もわからないその歌を中心とした
さまざまの年代、たくさんのひとびとの物語。

……あんまり書きすぎてもしょうがないですが
たくさんのひとびとの人生のカケラたちが
きらっきらしている話です。


私はとにもかくにも
キムラ緑子さんが演じられる二役
カオルさんとそらさんが好き。
どちらもかっこいいのです。
歌もやっぱすんっごいうまい(*´艸`)♪♪
あんな芯のある、でもちょこっとお茶目な女性に近づきたいな。

小市さんの役は、現代の柴田さんが一番好き。
とにっかく声が渋くてかっこいい(*´艸`)♪
これまたちょっとお茶目で。
あんな人を旦那にできたらいいのに笑

そして勝平さん。リボルバーでも思ったけれど
この方の啖呵切るところがすごい好き。
綺麗な京ことばだなあと思います(*´艸`)
↑違うかな笑 船場の柔らかい大阪弁のほうかな。
東海産なせいか、ごく微妙なニュアンスの違いだと
まだ取り違えちゃうんですよね…。


他にも、たくさんの魅力的なひとたちが登場します。
たくさんの時代が交差して交錯して集束して。
それぞれの人生のカケラが面白い。
途中で、こう繋がるかな…？と考えていた箇所は
そこそこ当たっちゃいましたが
それでも面白い。

そして、内容と重なるようで
重ならない感想としては
やはりさみしい。。。
いつもの通り、本編とはまったく関係ない
楽しいブラス演奏もすごく素敵だけど
それすら楽しいのにせつない。
最終公演というひとつの区切り。

なんでもっと早くから観にいっとかなかったかな？！
有料パンフにマキノさんが
『「これだったらもっと前から観とくんだった！」って
ほんと地団太踏んでくれたら言うことなし』って
書かれていたけれど
ほんとうに地団太ふみたい。
後悔は先に立たずです本当に。

大阪の日程は７/１９で終了してしまいましたが
８/４～１６には東京の紀伊國屋ホールで
そして８/２８＆２９には京都の京都府立文化芸術会館で
上演が続きます。

あと会員制？で何箇所か上演があるみたいです。
…がその辺りは詳しくないのでぜひ公式ページで確認してください。

それぞれの日にM.O.P.とかかわりの深い
日替わりゲストとマキノさんによる
開演前15分からのだらだら気味のトークもついて。
ほんともりだくさんです。
マキノさんと日替わりのゲストさんは劇中にも登場されます。
なかなか楽しいです(*´艸`)
私の観た回は野田晋市さんゲストでしたが
ほんっとにだらっだらでした笑
野田さんがうまくまとめようとするのにだらだらに戻る笑

もう一回くらい観たいですが
お財布のことも考えて
やはり一期一会にとどめます。
ものっすごい心残りですけれど。
たくさんの方がこのお話を見届けてくださいますように。

ちょっと迷ってるという程度なら
行ってみてください。
群像劇がお嫌いでなければ。
歴史ぽくなると何観ても眠くなるとかでもなければ。
生きた人々が、たくさん出てきます。

パンフのマキノさんの言葉が一番ふにおちました。
『結局、人間って誰でも「人生」や「世界」ってもんを
自分自身で把握したいって欲求があるんだと思う』

まさに、それが把握したくて観ているのかもなって。
もう一本とあわせて、個人的な偶然がとてもたくさんある芝居でした。
観るときはタオル系なハンカチがおすすめです。
最後に卑怯なくらいたたみかけてきます。 ]]> http://solcarate.blog.so-net.ne.jp/2010-06-16 6/12日（土）から始まった舞台の感想です。先に始まっていた東京公演を観た友人からよさそうな雰囲気だとちら聞きしていたので初日まで待ちきれず、たまたま募集をみかけた初日直前のゲネプロも含めて観てきました。たくさんたくさん考えてこころをとても揺らされました。でもちょっとマチソワはやりすぎました（￣▽￣；)観るのにちょっと気力と体力のいるでも大好きな話のひとつになりました。ことばにするのにちょっと時間がかかって。この土日でまた回を重ねて観て違うおもいもうまれていますがひとまずは初日を観たときに感じたことを。本日、最終の舞台です。こころに焼き付けてこれるように余計なことは考えず受け止めてきたいと思います。以下、ネタバレ込みな感想です。 舞台 冬生 2010-06-20T08:43:34+09:00
先に始まっていた東京公演を観た友人から
よさそうな雰囲気だとちら聞きしていたので
初日まで待ちきれず、
たまたま募集をみかけた
初日直前のゲネプロも含めて観てきました。

たくさんたくさん考えて
こころをとても揺らされました。
でもちょっとマチソワはやりすぎました（￣▽￣；)

観るのにちょっと気力と体力のいる
でも大好きな話のひとつになりました。

ことばにするのにちょっと時間がかかって。
この土日でまた回を重ねて観て
違うおもいもうまれていますが
ひとまずは初日を観たときに感じたことを。

本日、最終の舞台です。
こころに焼き付けてこれるように
余計なことは考えず受け止めてきたいと思います。

以下、ネタバレ込みな感想です。

演劇集団キャラメルボックス
25周年記念２
「バイ・バイ・ブラックバード」
2010.06.12（土）1300（ゲネプロ）
2010.06.12（土）1800
＠神戸オリエンタル劇場

【出演】※敬称略、パンフレット参照。
沢野泰輔：大内厚雄
柳瀬ナツカ：實川貴美子
安西亮一：有馬自由（扉座）
真鍋　充：多田直人
小松崎怜奈：岡田さつき
猪俣亜美：井上麻美子
大橋史代：坂口理恵
東　理々子：林　貴子
柳瀬はつみ：前田　綾
柳瀬和也：小多田直樹
安西真砂子：大森美紀子
安西由紀人：鍛冶本大樹
真鍋敏晴：西川浩幸
真鍋彩子：森めぐみ

【あらすじ】※（）内キャスト名は敬称略
罹患すると命を落としてしまったり
助かっても、後遺症として
何年分もの記憶を失ってしまうという
特殊な病気が大流行してしまった
今とは少しだけちがう世界。

主人公のナツカも
その病気「コスタ症候群」によって
ある日突然に11年分の記憶を失ってしまった。
身体は、27歳。
でも中身と記憶は16歳。

身体は回復したナツカは
兄・和樹に連れられ
病気で記憶を失ってしまった人のための
「再教育」を施す学校を訪れる。

高校１年生クラスに案内されるナツカ。
そこには４人の同級生がいた。
肉体年齢も、境遇もまちまちな
でも最終の記憶は、同じ16歳な同級生。

-----------------------

肉体上の年齢も性別も
そして抱える境遇もまちまちな５人。

時間の制限もあって、どうしても
さらりと触れるだけになるひともいるけれど
それぞれの抱える葛藤や
周囲のひとたちの想いがせつなくて。

年代的にか、いまの状況としてか
のせられる感情にひきこまれるのか
まだちょっとことばになりませんが
小松崎さんと、安西くんのはなしが
とてもこころにひびきました。

ふたりの記憶の場面が、いちばんすき。
目をとじれば、その景色が浮かぶ。
シンプルなそのかたちが素敵でした。

自分のことなのに、忘れてしまう怖さ。
大切な、昨日までいっしょにいた
明日がくることを当たり前に思っていた人に
忘れられてしまう絶望感。
それらを受け入れられない弱さ。

いろいろ考えさせられたり
共感したり、反発してみたり。

観るひと自身が抱えるものによって
誰の立場に寄り添うか
はたまた俯瞰して全体をみるのかが
ずいぶん変わる話なのかなあと思います。

そしてほんわりと 恋物語。
観ると、誰かと手をつなぎたくなるなあって思います。

久しぶりに、たくさんこころを揺らされたお話でした。
一回目は泣きつかれてぐったり。
二回目は冷房直撃席で寒すぎて、泣くどころでなく冷えてましたが…。
でもこれは好きな話でした。

音楽とひかりの表現も、とても印象的な舞台。
もう一度くらい、二階から観てみたかったなあ。

本日の神戸オリエンタル劇場14時の回で、最終。
昨日と、そして今日観て感じたところは
また追加でことばにしたいな。 ]]> http://solcarate.blog.so-net.ne.jp/2010-05-28 広告が表示されるのがちょっと面倒なのでとりあえずつぶやきちっくな短文更新です。すこし、気分転換もしたいので少しずつこちらも更新していきたいな。うーむ、宿題だらけだわ…。 日記 冬生 2010-05-28T00:50:15+09:00 とりあえずつぶやきちっくな短文更新です。
すこし、気分転換もしたいので
少しずつこちらも更新していきたいな。

うーむ、宿題だらけだわ…。 ]]> http://solcarate.blog.so-net.ne.jp/2010-03-20-1 ダンデライオンに続いては、南十字星を。ちょっと先ほどの分とかぶりますが同様の注意書きを。もうかれこれ一ヶ月前になりますが2月19日に南十字星だけを20日の夜と21日に二作品通して観てきました。大阪でしか観られていないので名古屋や中野を経てすでに違った表現に変わっているところもあるかとは思いますが、とりあえず大阪版の感想です。どんどん書いていたら超長文になったので一作品ずつです。シリーズ一作目『クロノス』から全作を舞台で観てきていてさらに『きみがいた時間～』の際に読んだインフィニティの時点からいつかは舞台版を観たい…！と待っていた作品でした。計３回観てみて。しかも気が付いたら３日連続。２階の上手→最前列中央→下手側バルコニーとどんどん視点と距離が変わって、見える景色も変わって。観たいところはある程度観られたんじゃないだろうかと思います。こちらは、大阪の時点ではまだまだ発展途上な印象。でも心動かされる、ちからを感じる話でした。以下、結構長文なネタバレ込みの感想です。 舞台 冬生 2010-03-20T01:16:30+09:00 南十字星を。
ちょっと先ほどの分とかぶりますが
同様の注意書きを。

もうかれこれ一ヶ月前になりますが
2月19日に南十字星だけを
20日の夜と21日に二作品通して観てきました。

大阪でしか観られていないので
名古屋や中野を経て
すでに違った表現に変わっているところも
あるかとは思いますが、
とりあえず大阪版の感想です。
どんどん書いていたら超長文になったので
一作品ずつです。

シリーズ一作目『クロノス』から
全作を舞台で観てきていて
さらに『きみがいた時間～』の際に読んだ
インフィニティの時点から
いつかは舞台版を観たい…！と待っていた作品でした。

計３回観てみて。しかも気が付いたら３日連続。
２階の上手→最前列中央→下手側バルコニーと
どんどん視点と距離が変わって、見える景色も変わって。
観たいところはある程度
観られたんじゃないだろうかと思います。

こちらは、大阪の時点では
まだまだ発展途上な印象。
でも心動かされる、ちからを感じる話でした。

以下、結構長文な
ネタバレ込みの感想です。

演劇集団キャラメルボックス
25周年記念１
ハーフタイムシアター・ダブルフィーチャー
「南十字星（サザンクロス）駅で」
2010.02.19（金）2030
2010.02.20（土）1930
2010.02.21（日）1530
＠大阪・サンケイホールブリーゼ

原作：梶尾真治
『クロノス・ジョウンターの伝説∞インフィニティ』所収
「野方耕市の軌跡」

【出演】※敬称略、パンフレット参照。
野方耕市：西川浩幸
片倉珠貴：岡内美喜子
萩塚敏也：左東広之
海老名／佳江：坂口理恵
鶴巻／松田：多田直人
耕平／湯河原：三浦 剛
凛香／山北：原田樹里
めぐる：渡邊安理
頼人／22歳の耕市：畑中智行


【あらすじ】※（）内キャスト名は敬称略
元エンジニアで、定年退職した今は
息子夫婦と、孫とともに暮らしている
野方耕市（西川浩幸）。
ある日かかってきた一本の電話を受けて
病み上がりの身体をおして熊本へ旅立つ。
かつて自分が開発に携わった
時を越える機械「クロノス・ジョウンター」の
修理をするために。
作業をするうちに
野方はずっと心にひっかかっていることを
再び思い出す。
57年前に事故で喪った親友、萩塚（左東広之）。
事故のあった場所へ行くきっかけをつくったのは
他ならない野方自身だった。
…そして野方は57年前に飛ぶ。
萩塚を、救うために。

---------------------------

一部、ダンデライオンからの
再利用になりますが、一応説明を。

この話は、
ある程度の過去までは飛べるけれど
自由自在には滞在もできず
さらに、帰還の際は
もとの時代どころか
飛び越した未来にはじきとばされるという
ちょっとくせのあるタイムマシン
「クロノス・ジョウンター」が関連する
連作の最終作です。

舞台化されているのは
今回一緒に上演されている
「ミス・ダンデライオン」の他
『クロノス』（2005年）
『あした あなた あいたい』
（2006年、ハーフタイム）と
少し特性の違うタイムマシン
「クロノス・スパイラル」の登場する
『きみがいた時間 ぼくのいく時間』（2008年）が
あります。
今回の主役の野方さんは
なんらかの形で全ての話に登場しています。

そして、今回の話は特に初めて舞台化された作品
『クロノス』に関わりの深い作品となっています。
作中でも説明は出てきますし、
本筋とは少しだけ離れたところで関係してくるので
一応、単品としても観られる（はず）のですが
もし可能なら、前作を知っているほうが
より楽しめる、そんな印象を受けました。


まずは、ダンスがとても楽しげでした。
女性陣のほうが似合う気もしちゃうくらいでしたが
男性陣もかわいくて。
…なぜか、おじいちゃん姿の野方さんなのに
脳内補完な感じで「きゃぴっ♪きゃぴっ♪」と
擬音をつけたい気分になりました。
それくらい、笑顔も含めてかわいかったです。

ちょこっと、残念だったのは
……頼人くんのおじいちゃんバージョン…。
あと、気持ち遅い目…
それこそ、あとほんのコンマ２～３秒くらい
ゆったり目にしゃべってくれた方が
おじいちゃんっぽいかなあなんて思いました。

すでに観ていた友人がぽつっと言っていた
「ブラックジャックがいる」を耳にしていたのもあって
もうブラックジャックにしか見えなくって。
姿はおじいちゃん、声は青年、みたいな感じでした。
酔っ払いな学生野方さんの
「おんぶ～！」からの一連のからかい場面なんかも
すんごい楽しくて好きなのですけれど…。
これはまあ別の役ですし。。

あと…鶴巻さんの…熊本弁が……。
お客様相手ですし、
ほんのちょこーっとだけ出ちゃう程度で
ほぼ標準語とかでも大丈夫だったんじゃないかなーとか。
熊本住まいの親戚はいませんが、
多分違うよね？というのは
わかってしまいました…。方言って難しい。
某小ネタも楽しかったのですが
（解説なくてもわかってしまった自分がちょっとこわい）
大阪の時点ではちょこっと、流れがぷちんと切れて
残念な感じになってる時もあって。
どうかぐんぐん話の中になじんでいってますように。

大好きなところは。
終盤の野方さんの思いに
ずっと心がひきつけられてやみませんでした。

単体の作品として、
『クロノス』とは切り離してみたときに
「吹原さん」へのこだわりが、
この作品の中で語られる分に関しては
ちょっと唐突なものに感じられてしまう点や
（何度も強調される意図が、
前作を観た人向けなように感じられて
ダイジェストで説明はちゃんとされているけれど、
シリーズ観てない人にはよくわからないんじゃないのかなあとか）
今まで散々過去を変えてはいけないと言っていたのに
ほんとに突然に過去を変えるための決意を固めてしまう点、
（なんか、クロノスまだ動くんなら行ってみたい、みたいにも
舞台だけだと見えてしまったり。）
無事に二人を助けてしまうことで起きる矛盾
（出たことのないはずの結婚式のスピーチ、
それを経験したはずの野方さんの行方、
そして萩塚がいないまま進んだ世界の行方）なんかは
どうしても不思議ではあるのですけれど。

ただ、これらの疑問もすっ飛んでしまうくらい
後半の野方さんの感情に引き込まれました。
もちろん、クロノス自体、思い入れの強いシリーズであり
愛着のある人物が多いということもあるとは思うのですが
それを抜きにしても、
やっぱり引き込まれるんじゃないかなあと感じました。

シリーズ全作を観ているせいか
私自身、野方さんというひとそのものが
別格で大好きなひとになっています。
そのせいの欲目？もあるかとは思います。

でもやっぱり、私はこの話も好きです。
…たぶん、もっと化けてきているのだろうなあ…。

そして。今作には
他の話から再登場されている方も何人もいます。
その中の二人、
「クロノス」に出ていた海老名館長さんと、
「あした あなた あいたい」の圭ちゃんのお母さん･佳江さん。
懐かしく思うと共に、
ちゃんと年齢が違っていることにびっくりしました。
館長のほうはすぐにわかったのですが
「あしたあなたあいたい」を最近見返していなかったので
アルトヴィーンのチョコレートの話を聞いたときに
あれ？同じような場面知ってる…と思い、
圭ちゃんの名前が出てきてようやく思い出し。
懐かしい人に再会できた感じがして、楽しかったです。
他の作品を知っていると、ちょこっと嬉しい。
このくらいのバランスがいいなあなんて、
しみじみと思っていました。

家族と言えば、野方さんの一家も好きでした。
三浦さん演じる耕平さんが
いい息子だよなあとか思いながら観てました。
めぐるちゃんはおじいちゃん大好きなんだなあとか
賑やかな毎日なんだろうなあとか
ほんの少しの場面から楽しんでました。

そういえば、原田さんが初舞台だったと聞いて
とっても安定してる方だなあと思いました。
さすがに未来の凛香さんはちょこっと若いかしらとか
山北さんと凛香さん、年齢以外の違いが多少微妙加減とかは
思っちゃったりもしましたが
それでもちゃんと違う人に見えて。
これからも、いろんな役で登場されるといいなあ。
とかって年齢見たらものすごいお若くてびっくり。

左東さんの萩塚さんも、
突然現れた老人を友人だと信じる様子や
若い頃の野方さんとのやりとりを観ていて
命を懸けて時間を飛び越えてでも助けたいと思えるような
そんな人に見えてかっこよかったです。

岡内さんの珠貴さんは、
ちょこっと最後は歳をとりすぎじゃあ…？と
思わなくもなかったですが
ちょっと小悪魔ちっくな感じが好きでした。
…萩塚さんが亡くなった世界では
いったい何が原因でなくなったのかわかりにくいのは
疑問なのですが…。
原作では家から一歩も出ないまま衰弱死ですけれど
とりあえず舞台では言葉を濁しすぎて、
事故だか事件だか病死だかよくわからなくて…。
イギリスに行ってまで
衰弱死もないかなあとは思うのですけれど。
ちょこっと、急激な気もしましたけれど
萩塚さんを喪って、号泣する姿は哀しそうだったので
ぼーっと歩いていて事故死とかだったのかなあとか思ったり。

…こまかーくこまかーく書いてますが
それでもこの話、とても好きです。
多少気になるところはあっても、それでも。
一時間の中に、こんなにいろいろぎゅうづめに入っていて
それでも引き込まれてしまうことに
驚くとともに、嬉しくも思いました。

個人的には、芝居で号泣した後に
いつも聞かせていただく「僕たちは劇場にいます」
というご挨拶でも号泣してしまいました。。

冬公演のときは、本当に
「どこへ向かっているんだろう」と
心配になったのですが
また、劇場に足を運びたいと思えるものを
贈っていただいたような感じがします。

単独での観賞も一応可能とはいえ
二作品連続での上演を考えて
構成されている話ということもあり
どうしても、ダンデライオンと比べてしまいますが
大阪の時点では、
「役」だけに見えてこない方もいらっしゃったりして
まだまだ、のびしろがあるような気がしていました。

名古屋・中野を経て、
すでに東京・池袋での公演も始まっています。
たくさんの人たちがこのお話を観てくださいますように。

機会があれば……お財布が許したら
もう一度くらい観たいなあとも思いますが
正直、すでに次回公演の先行も始まってしまったので
よくよく考えて、悔いのない選択をしたいと思います。

……よく、よく考えます。 ]]> http://solcarate.blog.so-net.ne.jp/2010-03-20 もう東京公演も始まってしまいましたがそれはそれ。忘れないうちに載せてみます。もうかれこれ一ヶ月前になりますが2月19日に南十字星だけを20日の夜と21日に二作品通して観てきました。大阪でしか観られていないので名古屋や中野を経てすでに違った表現に変わっているところもあるかとは思いますが、とりあえず大阪版の感想です。どんどん書いていたら超長文になったので一作品ずつです。まずは上演順に沿って『ミス・ダンデライオン』から。前回の初演も大好きで。ＤＶＤをあわせて何回も観ていた作品でした。今回は順番が固定になっていたので時間の都合上２回だけ観たのですが短くまとめるといいもの観てきた！！！です。以下、結構長文なネタバレ込みの感想です。 舞台 冬生 2010-03-20T00:53:39+09:00 東京公演も始まってしまいましたが
それはそれ。忘れないうちに載せてみます。

もうかれこれ一ヶ月前になりますが
2月19日に南十字星だけを
20日の夜と21日に二作品通して観てきました。

大阪でしか観られていないので
名古屋や中野を経て
すでに違った表現に変わっているところも
あるかとは思いますが、
とりあえず大阪版の感想です。
どんどん書いていたら超長文になったので
一作品ずつです。


まずは上演順に沿って
『ミス・ダンデライオン』から。

前回の初演も大好きで。
ＤＶＤをあわせて何回も観ていた作品でした。
今回は順番が固定になっていたので
時間の都合上２回だけ観たのですが
短くまとめると
いいもの観てきた！！！です。

以下、結構長文な
ネタバレ込みの感想です。


演劇集団キャラメルボックス
25周年記念１
ハーフタイムシアター・ダブルフィーチャー
「ミス・ダンデライオン」
2010.02.20（土）1800
2010.02.21（日）1400
＠大阪・サンケイホールブリーゼ

原作：梶尾真治
『クロノス・ジョウンターの伝説∞インフィニティ』所収
「鈴谷樹里の軌跡」

【出演】※敬称略、パンフレット参照。
鈴谷樹里：岡田さつき
青木比呂志：岡田達也
吉澤：阿部丈二
北田／武子：前田 綾
古谷：筒井俊作
葉山／吉本：石原善暢
水村／祥子：小林千恵
11歳の樹里：稲野杏那
野方耕市：西川浩幸


【あらすじ】※（）内キャスト名は敬称略
現在横浜大学付属病院で医師として働く
鈴谷樹里（岡田さつき）には
忘れられない人がいた。
小児結核で入院していた11歳の夏に亡くした
「ヒー兄ちゃん」こと青木比呂志（岡田達也）。
現在彼女が担当する患者・吉本（石原善暢）も
彼と同じ「チャナ症候群」という難病を患っていた。
ある日、出入りの製薬会社営業・古谷（筒井俊作）から
チャナ症候群の特効薬の情報とサンプルを入手する。
驚異的に回復する吉本を見て樹里は思う。
この薬が、あの頃にあったなら…。
そんな時に偶然に知る、時を越える機械
「クロノス・ジョウンター」の存在。
樹里は、ヒー兄ちゃんを救うために
19年前の、あの夏に飛ぶ。

---------------------------

この話は、
ある程度の過去までは飛べるけれど
自由自在には滞在もできず
さらに、帰還の際は
もとの時代どころか
飛び越した未来にはじきとばされるという
ちょっとくせのあるタイムマシン
「クロノス・ジョウンター」が関連する
連作のなかの一作です。

舞台化されているのは
今回一緒に上演されている
完結編「南十字星駅で」の他
『クロノス』（2005年）
『あした あなた あいたい』
（2006年、ハーフタイム）と
少し特性の違うタイムマシン
「クロノス・スパイラル」の登場する
『きみがいた時間 ぼくのいく時間』（2008年）が
あります。
共通する登場人物が出てくることもあるので
他を見ていても楽しめる点もなくはないですが
でも、これは完全に単品でも楽しめる作品。


前回の初演から４年弱。
樹里ちゃんとひー兄ちゃんを筆頭に
全ての役の方がそれぞれに
かなりパワーアップしていて。
ハーフタイムなので、上演時間は一時間限り。
台詞も場面も覚えているのに
それでも涙がとまりませんでした。

「一昨日はウサギを見たわ。
昨日はシカ。そして今日はあなた」
作中に登場するこの一節だけでも
オープニングの音楽だけでも
ちょっと泣きそうになるのは
我ながら思いいれすぎだとも感じますけれど。

樹里ちゃんのちょっとした表情、
小さい樹里ちゃんと対峙する場面が
とても深くなっていたのが印象的でした。

土曜日の回は、運よく取れた席が
最前列で、とてもよく表情が見えて。
特に、大きい樹里ちゃんと
小さい樹里ちゃんの表情が素敵でした。
二人が揃って顔を合わせる場面が特に。

そしてやはりこの作品では
ヒー兄ちゃんの変貌？成長？っぷりが
いい意味で気になりました。

作家志望の素朴な人なのに、
ちゃんとそうやって見えるのに
ふとした瞬間のひー兄ちゃんの表情や視線が
とても艶っぽくてどきどきしました。
特に、樹里ちゃんに告白する時のあの色っぽさ！！
どうしてくれようとか思うくらいの艶やかさでした。

初演からの時間で積み重ねたものが
とてもいいかたちで作用しているのかなあとか
思って観ていました。

こちらの作品は、どの方も
それぞれ「役」の人にしか見えなくて
始めから最後まで、
がっつりと引き込まれて観ていました。

個人的には、
下手側でせっせと看病している
吉本夫妻（で合ってるかな…？）
石原さんとこばちえさんが演じられている
陸上部の顧問の先生と
その奥様のオフなお芝居が
とてもあったかな感じで好きでした。
思いあってる感じが素敵(*´艸`)

基本的に樹里ちゃんの場面を追いかけている場面ですが
できるかぎりちらりちらりと
下手のお二人を目で追いかけてしまいました。
この二人に関しては、断然今回のほうが大好きです。
役者さんが変わるって、
こんなに印象違うものなんだなあと思ったり。
初演のときは別の意味でどきどきできる
お二人だったので…。

綾さん演じる武子サマのパワーアップぶりも素敵でした。
完全に別人である北田さんとのギャップが
やっぱりよい感じ。
旦那様の吉澤先生があべじょーさんになって
溺愛というよりもやや気弱な感じになったので
対比として、ますますわが道をいく感じに。
バンクーバーを終えた後もやっぱり逆イナバウアー
は続いているのでしょうか…。
「逆イナバウアーでさようなら～」は
やはり名言です笑

そしてシリーズ全作に登場し、
今回の二作品にも共通して登場される
西川さん演じる野方さん。
もうこの人は別格で大好きです。
この短いお話の中、
異なった年代で登場するので
話の中とは言え、不思議な感じでした。
ちゃんと若くて、ちゃんと成熟している。
そしてそれぞれに野方さんとしてそこにいる。

今回の二作品は、個人的には
野方さんと、「クロノス・ジョウンター」本体を
観にいっているといっても
過言ではないくらいなので
それぞれの話の中の野方さんを
存分に楽しんできました。
彼を目にするたびに、思い出すたびに今も
彼に連なるいろいろの話のかけらと
人々の軌跡も浮かんできます。

もうすでに名古屋・中野の公演も終え
一番の長丁場である池袋での公演が始まっていますが
たくさんの人たちがこのお話を観てくださいますように。

機会があれば……お財布が許したら
もう一度くらい観たいなあとも思いますが
正直、すでに次回公演の先行も始まってしまったので
よくよく考えて、悔いのない選択をしたいと思います。

ああでもやっぱ樹里ちゃんとヒー兄ちゃんを
もう一回観たい…！！ ]]> http://solcarate.blog.so-net.ne.jp/2010-01-17-1 大阪初日に観てきました。以前に上演された「お正月」の姉妹版。ということで前作に出ていた方も途中で出てきますけれどこれはこれで一本の話。知らなくても忘れていても十二分に楽しめました。たくさんの人がでてくるけれどそれぞれがこゆくて楽しい。たくさん笑って。ちょっとほろっときて。少し怖くもなって。そしてまた大いに笑って。やっぱり関西のことばが好きだなあと思います。観終わってほっこりな気分になりました。全ての余韻をふっとばすほどのコングさんのゆるゆるーいご挨拶口上のおかげ（？）もありますがそれもひっくるめて、楽しい時間をすごしてきました。ということで、以下、ネタバレ込みな感想です～。 舞台 冬生 2010-01-17T17:19:15+09:00
以前に上演された「お正月」の姉妹版。
ということで前作に出ていた方も
途中で出てきますけれど
これはこれで一本の話。
知らなくても忘れていても
十二分に楽しめました。

たくさんの人がでてくるけれど
それぞれがこゆくて楽しい。

たくさん笑って。
ちょっとほろっときて。少し怖くもなって。
そしてまた大いに笑って。
やっぱり関西のことばが好きだなあと思います。
観終わってほっこりな気分になりました。

全ての余韻をふっとばすほどの
コングさんのゆるゆるーい
ご挨拶口上のおかげ（？）もありますが
それもひっくるめて、
楽しい時間をすごしてきました。

ということで、
以下、ネタバレ込みな感想です～。
ラックシステム
15周年記念公演第三弾
「お代り」
2010.01.14（木）
＠大阪・ABCホール

【出演】※敬称略、パンフレット参照。
山田長太郎、山田陽太郎：朝深大介
山田啓太郎、黒木健一：野田晋市
黒木陽子、黒木美智子：千田訓子
黒木圭吾：上田　宏
ジョニー･陽一・鈴木：曽世海司（Studio Life）
黒木健介：伊東孝明
萱野：小椋あずき
山田ちづ、杏子、黒木智子：美津乃あわ
山田梅之介、木崎：コング桑田
黒木朝子：谷川未佳
早川　晃：上瀧昇一郎（空晴）
ハナ：わかぎゑふ
青山清太郎、ホセ・吉川、
真澄幸也：森崎正弘（MousePiece-ree）
立原あゆみ：楠見　薫
赤坂智之、黒木健太：祖父江伸如
黒木安奈：福井千夏
黒木桃子：山下明里
相原美鈴：平井ちづる

【あらすじ】
「お正月」に登場した
鈴木家の隣に住む山田家。
日本初の洋行を果たした岩倉使節団に
厨房方として参加した長男の山田長太郎（朝深大介）。
長旅を終え正月早々家に戻ってみると、
「西洋料理を食べてみたい」と
本家の叔父梅之介（コング桑田）や
母ちづ（美津乃あわ）が楽しみに待ち構えていた。
しかし、長太郎は実際には作ったり食べたりした経験がない。
弟の啓太郎（野田晋市）との悪ノリまじりで
見よう見まねで作ってみたその料理の出来上がりは？
明治から平成まで、約150年間のある家の物語。




維新の記憶も新しい明治の時代から始まり、
大正、昭和、平成と連綿と流れる
年末年始のあたりのあるひとときを切り取った
一軒の家を舞台としたお話。
そして必ず登場する、なにがしかの食べ物。

うっかりあらすじなどの事前情報を入れずに
仕事あがりのすーぱーはらへり状態で観てしまったわたしは
本気でおなかなるんじゃなかろうかと思いました。
それくらい、いーっぱい食べ物の話がでてきます。
ある意味食文化史でもあるかも。
はらへり時に観るんじゃなかった…。

舞台となる家に住んだり関わったりする人々も
ほのかに繋がってたり繋がってなかったりが
「縁」を感じさせてたのしかったです。

唯一？の大きなハプニングは観客席側。
序盤あたりで、最下手寄り中ほどの席から
「救急車を呼んでください！」という声が…。
客席はやはりざわめきましたが
真反対に近かったこともあり
その後どなたかが席をはずされたのか
それともそのままだったのかまでは結局わからず…。
とりあえず芝居が止まったわけでもなく
終演後にも特に触れられてはいなかったので
おそらく大事にはならかったのではなかろうか、とは
思うのですが。。なんだったのでしょう…。。。
どのような状況だったのかはまったくはわかりませんが
…体調には、気をつけないとなと、思いました。

そんな感じで、おそらく序盤での一番の笑いどころと
思われた箇所は集中力ぶった切られて
ほとんどわからないまますぎてしまいましたが
それでも、非常に楽しめる舞台でした。

あとのプチハプニングとしては
終わりらへんでなんかコングさんが
暗闇でテーブル蹴ってたとかなんとか。
がんっ！って音がしてました。いたそう…。

そして、やはり「お正月」と姉妹編ということで
関東と阪神の二つの大震災と、戦争の話はやはり登場します。
「お正月」のときはさらりと流していた…ような気がする
（手もとにあった唯一の映像は「女傑版」だったので
ラック版と一緒かどうかまでは自信ないです…）
95年1月17日。この日の場面は本当に怖かった。
この作品にも、二つの震災を経験する女性が登場します。
彼女のおかげで、17日の場面は怖いだけでなくすみました。
やっぱり15年だからでしょうか。
わかぎさんなりのあの日の描写。
あの女性の頼もしさが心強い場面でした。

ひとつひとつの話は短い場面の組み合わせですが
それぞれの人たちが、そこに生きている感じがしました。
全部観終わって、
カーテンコールでもまたおなかいたくなるまで笑って
ああいいもん観たっ！って出てきました。

素敵な話から観劇始めできました。
今年もたくさん、素敵な瞬間に出会えるといいな～。

本日1月17日（日）が大阪公演千秋楽でしたが
今月末29日（金）～31（日）には
東京・シアター1010（センジュ）にて
東京公演も行われるそうです。
全編やわらかな関西弁台詞でのお芝居ですが
お時間と興味があればどうぞいってみてください(*´艸`)
ほっこりであったかな時間がすごせるかと。
詳しくは公式のＨＰへどぞっ。
玉造小劇店
http://homepage3.nifty.com/tama-sho/index2.html

]]> http://solcarate.blog.so-net.ne.jp/2010-01-17 我ながら遅いっ。そしてちょこっとリストを見直してみてうふふふ。となりました。昨年分も積んでますが、新しく観た分も、新しいうちに書いていこう、を目標にしたいと思います笑てなことで、初観劇分を前後は考えずにアップしちゃいます。しばらくは新旧まじりそうですが…ちゃんとひとつひとつ、宿題を片していきたいな。 日記 冬生 2010-01-17T17:02:01+09:00 そしてちょこっとリストを見直してみて
うふふふ。となりました。
昨年分も積んでますが、
新しく観た分も、
新しいうちに書いていこう、を目標にしたいと思います笑

てなことで、
初観劇分を前後は考えずにアップしちゃいます。
しばらくは新旧まじりそうですが…
ちゃんとひとつひとつ、宿題を片していきたいな。
]]> http://solcarate.blog.so-net.ne.jp/2009-12-13 名古屋楽日あたり→神戸初日→神戸千秋楽あたりと観て、私の中の冬公演が終わりを迎えて一息ついてしまって。自分の中で、これだけ印象変わって終わるのは正直珍しいよねえとは思いつつも日常のばたばたにかまけて公開するのをすっかり忘れてました。こんな時期に書いててなんですが私が最後に観たのは神戸千秋楽なのでリアルタイムの今の舞台は、また違った印象になっているかもしれません。東京はさらに細部をいじってるという話もちらりと小耳にはさみましたし。。でもきっと、神戸よりさらに深化していそう。そんな印象をもったので今さらですが公開です。あ、ネタバレ満載ですのでその点はご注意ください。 舞台 冬生 2009-12-13T10:00:38+09:00 神戸初日→神戸千秋楽あたりと観て、
私の中の冬公演が終わりを迎えて
一息ついてしまって。

自分の中で、これだけ印象変わって終わるのは
正直珍しいよねえとは思いつつも
日常のばたばたにかまけて
公開するのをすっかり忘れてました。


こんな時期に書いててなんですが
私が最後に観たのは神戸千秋楽なので
リアルタイムの今の舞台は、また違った印象に
なっているかもしれません。
東京はさらに細部をいじってるという話も
ちらりと小耳にはさみましたし。。
でもきっと、神戸よりさらに深化していそう。
そんな印象をもったので
今さらですが公開です。

あ、ネタバレ満載ですのでその点はご注意ください。

とりあえず、名古屋初期→神戸千秋楽あたりの範囲で
変わったなあと思ったトコロ。

全体のまとまり方。

今回は基本的に、
ひとつの役を二人が表現していて。
外側で話している「本人」と、
後ろで白い衣装着て立っている
その人の「心の中の声」の人。

始めのころってかなりばらけてるような
瞬間が多かったのです。
外側と心の中の二人のテンションに
差がありすぎる瞬間というか。
それが格段に減っていたように感じました。
…なんというか、
どたばたこけながら、
あるいはおそるおそる二人三脚してたのが
二人羽織になったというか。
ちゃんとおんなじ所にいるようになったというか。
まあでもこれって…できたら
初日にここまできておいてくれてたら
…とかなんとかは思ったり。

二人ずつがひとりになってきて、
細かなご当地ネタとか近況ネタはともかくとして
大枠と台詞にはほんとに差異がないのに
受ける印象としては、かなり変わっていました。

二人セットがなじんできて
どんどん感情がのってくるようになったのかな。
始めから大丈夫な方ももちろんいるのだけど。


私、今回はとにかく黒石長兄の背中が好きなのです。
心からの叫びと。心の中の叫びと。
あの場面が一番好き。主役のお父さんを差し置いて笑

弟が大事でたまらないおにいちゃん。
でも少し大事にする方向がちょっと違うような。
そんなすれ違いにも心打たれながら
終盤シーンは三兄弟の
特に長兄と三男に釘付けでした。
ここの二人の感情の乗りかたが
一番格段に変わったなあと思った箇所でした。
そして一番好き。

そのあとの三男と娘の場面や
お父さんとお母さんのやりとりも好き。

お父さんは
公演がはじまったすぐの時は、
やはり「台詞を間違えないこと」に
重心がいってしまっているような時がちらほらあって
そこでちょっとひっかかりを覚えて残念だった部分が
どんどん「お父さん」の部分も見えるようになって。

ちょっと頑固だけど、お茶目だったりもして
自分なりに家族のことを大切にしてるお父さん。
それと、状況を説明する地の文のヒト。
これもある意味一人二役なのでしょうね。

二人セットの組み合わせは
いろっいろと小ネタをはさみまくっている
細見さん＆筒井さん（役が複数あるので役者名）と
子供っぽさと意地っ張りが同居な
響太（多田さん）と菅野さん
あと視覚効果！な次男とおばあちゃんが好きです。

まあでも、嫌いな役がいること自体は
最後までぶれなかったし…
原作から設定を変えたことで
ちぐはぐになったり
説明足りなさげな箇所があったりと
こまかーいトコは多々あるのですが…
全体を通してみると、好きな話。
神戸後半分に関しては素直にそう思いました笑

名古屋→神戸初日までは
「好きなトコもあるけど
なんかしっくりこないっ」だった上
あと一歩が響いてこなくって
その原因にすごく目が向いていたのが
ようやく、自分の中のとりあえずの
もやもやの原因に思い当たって
そこをはずしてみたら←ぇ
多少すっきりした気持ちで観られるようになって。

そしておそらく、名古屋や神戸前半に
寄せられた声を吸収したり
演じる側が感じたり考えたりして
どんどん改良というか
改造が行われていった結果として。

神戸の千秋楽にたどり着いた頃には
かなり心動かされるものに化けてました。

あの変化は正直……
こんなのにできるなら
最初から…はもしか無理でも
せめて名古屋楽日に片鱗だけでも
見せてー！！！って思いました。
もう一週間分早くこのラインを見せてもらえてたら
それはもう手放しで素敵場面を推したのに！！！と。

私は学芸会以外の演劇の経験はないので、
技術的なところは詳しくありません。
大変なんだろうなとは思うけれど
そこを、ある程度までやりきってしまった回を、
幸運にも目にする機会があったので…
それを踏まえた上で公演が始まった東京を
今回はほんとにうらやましく思ったり。

たぶん、一回目でもそんなに混乱もせず
ちゃんと話を楽しめる段階まで
細部が整頓されて集中されてるんだろうなあと。
↑裏返すとすごいひどい表現になるけど（￣▽￣；)

年末時期って仕事がぎゅーぎゅーだったり
某大作げーむに備えてたり←ぇ
個人的な事情が重なったので
もう更なる変化を実際に目にはできないのですが。
平日がかなり空いてると聞くと
やっぱりもったいない！！と思うのです。

たくさん空いているせいで
ハーフプライスでも結構枚数が出てるとか。
あの芝居の対価として3000円とかはほんとに破格すぎです。
近所に住んでたら、多分もうあと何回かは
お父さんと家族、そして兄弟たちを観にいったのに…！

キャストとあらすじ、公式のHPは
ブログライター記事のトコに載せてます。
前半公演の評判びみょーだしと思って
まだ観ていない関東方面の方が、
ひとりでも多く、あの二組の家族の話を
目にしてくれたらいいのになあと思います。 ]]> http://solcarate.blog.so-net.ne.jp/2009-12-12 前回更新からまた間が空きましたがそろそろ宿題の山たちに取り掛かる時間が取れそうです(&gt;_&lt;)ﾉまだ多少は出かけるので少しずつですでも解消していけるように…！←努力目標てなわけでとりあえず、メモを大捜索ちゅーです。まだ天使耳＠神戸楽日感想もあっぷしてないし。。さすがに初日と楽とじゃ受けた印象が違ったのです。つかほんっともったいない…東京近辺在住の方…(&gt;_&lt;)にゃごやおんりーしかいけなかった方がいたらその方にぜひ東京ばーじょんを見せてあげたい…！！ちゃんとメモがでてきたら改めて記事にします。ではとりあえずお出かけっ♪ 日記 冬生 2009-12-12T09:15:38+09:00 そろそろ宿題の山たちに取り掛かる時間が取れそうです(>_<)ﾉ

まだ多少は出かけるので
少しずつですでも解消していけるように…！←努力目標

てなわけでとりあえず、メモを大捜索ちゅーです。

まだ天使耳＠神戸楽日感想もあっぷしてないし。。
さすがに初日と楽とじゃ受けた印象が違ったのです。
つかほんっともったいない…東京近辺在住の方…(>_<)

にゃごやおんりーしかいけなかった方がいたら
その方にぜひ東京ばーじょんを見せてあげたい…！！

ちゃんとメモがでてきたら
改めて記事にします。
ではとりあえずお出かけっ♪
]]> http://solcarate.blog.so-net.ne.jp/2009-11-16 演劇集団キャラメルボックス2009クリスマスツアー「エンジェル・イヤーズ・ストーリー」2009.11.14（土）18:00START＠新神戸オリエンタル劇場---------------------------------------私が長年観にいっている「演劇集団キャラメルボックス」で恒例のブログライターという企画に参加させていただきました。春公演以来の、３回目の挑戦です。ブログライターというのはSNSに日記を書いていたりブログをもっている方に観た感想をアップする約束の代わり、公演に無料で招待の上、終演後、演出家や出演の役者さん方に直接インタビューをさせていただける企画です。今回、名古屋は場所の都合などでインタビューはなかったらしいですが。。もちろん、宣伝の一環ではありますが思ったままを書いていいということなのでお言葉に甘えて、思うように書いています。今回、感じたことをどう表現するかに正直迷いましたがネタバレに触れずに書くとどうもあたりさわりなくなりすぎるので基本、ネタバレに考慮することをやめています。観るまで内容を知りたくないという方は、できたら観劇後にご覧ください。また、ブログでは長文のまま公開することにしているので思った部分を率直に記しています。これもまた、ひとつの受け取り方です。---------------------------------------【公式HP】PC版／http://www.caramelbox.com/携帯版／http://www.caramelbox.com/k/↑PCからなら、キャストメッセージやスポットCMの動画も見られます。携帯からは、チラシと同じ、成井さんの文章が見られます。【キャスト】※敬称略、パンフレット参照。三沢静治………西川浩幸三沢　奏………渡邊安理三沢響太………多田直人三沢詠子………大森美紀子三沢つね子……小林千恵八戸詩郎………左東広之黒石秋人………阿部丈二黒石春樹………菅野良一黒石夏雄………三浦　剛弘前恒一郎……筒井俊作白神律花………前田　綾十和田園美……坂口理恵尻屋　智………細見大輔陸奥玲子………岡内美喜子【あらすじ】※（）内キャスト名は敬称略「何も言わなくていい。　父さんには、おまえの気持ちがちゃんと聞こえたよ。」（公式ＨＰより）ささいな行き違いで頭を打って気を失ってから突然人の心の声が聞こえるようになってしまった小さな出版社社長の三沢静治（西川浩幸）。.. 舞台 冬生 2009-11-17T00:59:45+09:00 2009クリスマスツアー
「エンジェル・イヤーズ・ストーリー」
2009.11.14（土）18:00START
＠新神戸オリエンタル劇場

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私が長年観にいっている
「演劇集団キャラメルボックス」で恒例の
ブログライターという企画に参加させていただきました。
春公演以来の、３回目の挑戦です。

ブログライターというのは
SNSに日記を書いていたりブログをもっている方に
観た感想をアップする約束の代わり、
公演に無料で招待の上、
終演後、演出家や出演の役者さん方に
直接インタビューをさせていただける企画です。
今回、名古屋は場所の都合などで
インタビューはなかったらしいですが。。

もちろん、宣伝の一環ではありますが
思ったままを書いていいということなので
お言葉に甘えて、思うように書いています。

今回、感じたことをどう表現するかに
正直迷いましたが
ネタバレに触れずに書くと
どうもあたりさわりなくなりすぎるので
基本、ネタバレに考慮することをやめています。
観るまで内容を知りたくないという方は、
できたら観劇後にご覧ください。
また、ブログでは長文のまま公開することにしているので
思った部分を率直に記しています。
これもまた、ひとつの受け取り方です。

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【公式HP】
PC版／http://www.caramelbox.com/
携帯版／http://www.caramelbox.com/k/
↑PCからなら、キャストメッセージや
スポットCMの動画も見られます。
携帯からは、チラシと同じ、成井さんの文章が見られます。

【キャスト】※敬称略、パンフレット参照。
三沢静治………西川浩幸
三沢　奏………渡邊安理
三沢響太………多田直人
三沢詠子………大森美紀子
三沢つね子……小林千恵
八戸詩郎………左東広之
黒石秋人………阿部丈二
黒石春樹………菅野良一
黒石夏雄………三浦　剛
弘前恒一郎……筒井俊作
白神律花………前田　綾
十和田園美……坂口理恵
尻屋　智………細見大輔
陸奥玲子………岡内美喜子

【あらすじ】※（）内キャスト名は敬称略
「何も言わなくていい。
　父さんには、おまえの気持ちがちゃんと聞こえたよ。」
（公式ＨＰより）

ささいな行き違いで頭を打って気を失ってから
突然人の心の声が聞こえるようになってしまった
小さな出版社社長の三沢静治（西川浩幸）。
耳をふさいでも届いてくる心の声は
周囲の人々が口には出さず心に浮かべる
知りたくなかったことばも知らせてくる。
混乱したままの静治は、娘の奏（渡邊安理）が
何か事件に巻き込まれているらしいことを知る…。


……あらすじにしたらお父さんと娘しか
だせなかった（￣▽￣；)

---------------------------
今回は、昨年の冬公演に引き続き
成井豊さんの小説を原作に、
脚本もご本人がてがけ、
演出は成井さん、真柴あずきさんが
共同でおこなうという形をとった
新作のオリジナル演目です。

昨年の「君の心臓の鼓動が聞こえる場所」が
離れ離れに暮らしていた「父と娘の物語」で。

今回のチラシの写真が
主演の西川さんと小さいかわいい女の子だったので
てっきり、なかよしほのぼの現代モノ？と
思っていたのですが
観てみたら結構違うものでした。

簡単にまとめると、
とにかく頭をつかうお話だと思いました。
人の心の声が聞こえるようになってしまったお父さんが
家族と、子どもたちと向き合っていく姿が
息子が迎える、ちょっとした人生の転機や
娘の巻き込まれる事件を通して、語られていきます。

話は、お父さんの目線で語られるので
たくさんのことばが飛び交います。
話すことばはもちろん、
心の声まで。

それを表現するためにとられたのが
「心の中の声の人」。
つまり、一つの役を
二人の人が演じているのです。

お父さんに届く「話す言葉」と
それを話す人が心に浮かべている「心の声」
二つがいっぺんに
お父さんと、そして客席に届くのです。

たくさんの声が聞こえてきたらどんなに大変か。
それを一緒に体験する。
これが結構面白かったです。
ただ、理解するまで多少混乱もするし、
やはり観ていていつもよりは疲れる。

そしてまたお父さんも
話の中のお父さんでありながら同時に
「地の文の人＝説明役」でもある。
だから説明のことばも、とてつもなく多い。
インタビューによると
『クロノス』の吹原さんや
『きみ時間』の秋沢さん並の台詞の数、らしいです。

この２作を知らない方のためにいうと…
とりあえず２時間ほぼしゃべりっぱなしと
思っていただいても大きくは間違ってないかと。

お父さんは確かに好きなのだけど
説明の台詞もたくさんなので
ついていくのに必死になってしまって
一番の中心人物であるお父さんに
感情移入はしづらくなってしまいました。
たくさんの魅力的な面も示してくれるものの
先にあげた二人よりも
「誰かに説明している台詞」が多かったからかな？というのは
インタビューの後に思いあたりました。


今回実は先に名古屋ですでに２回観ていて
観てからたくさん考えて
ようやく、感想をことばに落とせるようになりました。

率直に記すと、
名古屋の段階では、心が動ききりませんでした。
好きな場面もたくさんあって、
もうあと一押しされたら泣くかも…！という場面も
いくつかあったのですが
その一押しに足りないようなもやっと感が残る感覚。
話自体は、一回で十分にわかりますし
あたたかなものも受け取れました。
でももやっと。不思議な感覚でした。

複数回を観て、どうしてわたしがもやっと感じたのかの
答えは自分でたどりつけました。

…登場人物にどうしても好きになれない人がいるのです。
その人をちょっと視界と注目ポイントから外すようにしたら
すんなりと観られるようになりました。
その人へのいらっともやっとが大きくなりすぎて
他を楽しみきれなかったのも一因でした。
別の役として出演されるときは平気なので
純粋に「その役」が好きになれないようです。

今までのキャラメルの登場人物全員好き！
というわけでもないのですが
この人要らない！まで思ったのは今回が初…。
もちろんそんな極端な感想を持つひとばかりでもなかろうと
思うので、役名や詳細は記しません。
もしおんなじことを思った方がいたら
「ああ…」って思っていてください。

好きになれないひとの存在と、
山ほど提供される情報の渦。
さらにこの情報の渦が、名古屋の時点では
まだまだこなれていなかったこともあって
トータルで「どうも心が動ききらない」に
なったんだなあと
…ようやく神戸初日に答えが出ました。
神戸では、
「もう少しこの変化を観てみたい」と感じました。

登場人物では、
黒石三兄弟と三沢夫妻、おばあちゃんが好きです。
あと心の中の声のひと笑
場面では、
奏ちゃんと三男・秋人さんの場面が結構好き。
途中の、ライブハウスの場面も好きです。
響太の音でひとつになる場面。
ほかにもいくつかありますが

一番好きなのは
三兄弟が揃ってる場面全般。
特に、終盤の長兄の背中。

彼の背中と心からのことばが、今回の話で一番好きです。
この場面も含めて
まだまだ進化していきそうな予感がして
そこがとても、楽しみです。


どうにも最近、内輪のネタも増えました。
初日すぐの舞台で、もやっとすることもたまにあります。
でも神戸初日に観た時点のこの話は
少し、人にも薦めてみたいなと思えるものでした。

舞台は、生モノです。
観るひとと、演じるひとが互いに影響しあって
変化して、成長していくもの。
同じものを観ても、受け取るものも違うかと思います。

人のことばを参考にするのもひとつです。
事前の情報を一切入れずに観るのもありです。
できたら、判断は自分で観て感じてから。

私も仕事があるのでいけないのですが
神戸は火曜と水曜（両日とも19時開演）が
いい感じに空いているそうです。
今月末から始まる東京公演も、
平日はまだ割と余裕があるとか。（11/15時点）

時間と興味とお財布次第かとは思いますが
もし三つを満たしていたら
足を運んでみてください。
二組の家族の物語。
たぶんこれからもまだまだ化けていきそうな気はします。
観てない方は本当に閲覧注意してください。
結構細かなところまでネタバレします。
メモしたりに忙しくて
うっかりゲストの方の写真を撮りわすれました…。
借りれるのかなあ（￣▽￣；)




ゲスト：成井 豊さん、加藤昌史さん、
西川浩幸さん、渡邊安理さん、阿部丈二さん
(登場順)

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成井さん登場
-----------------------------


【質問】
今回のタイトルについて。
「エンジェル・イヤーズ・ストーリー」というタイトルは
原作のタイトルを英訳したものですが
今までのキャラメルボックスが24年間やってきた中で
ストーリー＝物語がついた作品は
今までなかったと思うので
今回わざわざつけたかどうかはわからないけれど
このタイトルをつけたエピソードなどがあれば
教えてください。


成井さん：
「天使の耳」「エンジェル・イヤー」という
題材を思いついて、
タイトルをどうしようかと思っていた時に
試しにグーグルで検索したら
東野圭吾さんの『天使の耳』という
小説がヒットしてしまい、
このままではパクリと思われてしまうので
それではいけないと「ストーリー」をつけただけで
あまり深い意図はなかったです。

タイトルの決定は、キャラメルボックスでは
「宣伝会議」というので決定するのですけれど
そこで原案として私が『エンジェル・イヤーズ・ストーリー』
と『天使の耳の物語』と２つ案を出したら
宣伝会議では英語のほうが通ったんです。

その後小説を出版する時に
第一希望を英語、第二希望を日本語で出したら
ポプラ社さんは日本語のほうを選んだんです。

しかもポプラ社さんは
長いので『天使の耳』というタイトルにしたい
という希望だったんですけれど
それでは東野さんと同じになってしまうので
やめてください、とお断りして
「～の物語」まで入りました。
こういう経緯です。

-----------------------------
ここで加藤さん到着。
注意事項などを連絡。
-----------------------------


【質問】
今回、（成井さんが）原作本を書かれて、
実際本も同時に出版されて
もちろん前提として冬公演の舞台で使うという
同時進行のような感じだったと認識しているのですが

今回、役者さんも登場人物もたくさんいらっしゃるけれど
こういう人たちが出るから
心の声とかも含めてあの人数になっているのか
たまたま成井さんが思いつかれた話で
登場人物を作られたときに何人必要だから
今のあのキャスティングにされているのか
そういうのに前後があるのか
それとも会議などで同時進行だったのか
そういうのが気になったのですがどうでしょう

成井さん：
厳密にはなかなか答えづらいですけれど
14人の出演者ということは、昨年の６月に決まるんです。
毎年５月６月に役者と個人面談を私がしまして
出演のこちらの希望とむこうの希望との
すり合わせをするんです。

昨年の６月の段階では
このお芝居の中身もタイトルも
何も決まってないので
なんとなくこのへんの人が欲しいと
僕が一人一人に言うのと
クリスマス公演だから出たいとか、
ここはテレビをやりたいから休みたいとか
そういう調整で14人になっただけで
この話を思いついて14人必要だと思ったわけではありません。

小説を書いたのは８月で
その時点では出演する14人が決まってるから
この14人が出演できるような小説を書かなければいけない
…と思ってはいるんですけれど
14人分の割り振りをして小説を書くわけではありません。

それは、小説と脚本の違いが大きくて
原稿用紙で350枚くらいなんですけれど
この350枚くらいの小説で
登場人物14人にそれぞれ見せ場をつくるということは
不可能です。1000枚くらい必要だと思います。

君鼓動の時も、ほぼお父さんと娘しか描けなかった。
今回は家族を描きたいと思って
小説にはおばあちゃんが登場しないんですが
350枚だと、お父さんとお母さんと息子と娘と
四人がぎりぎりなんです。
小説を書くときにキャスティングしていたのは
それぐらいですね。
まあなんとなく塾の兄弟が
菅野・三浦・阿部丈二になるんじゃないかなあとは
思っていましたけれど
あんまり当てて書くという感じではなくて
第一稿を書いたんです。

第一稿を書きあがったのが８月の半ばくらい。
そこから脚本化を考え始めるんですけれど
脚本を書いているときに
小説の第一稿のゲラというのがくるんです。
今度は脚本を書き始めてる、それにあわせて
小説の書き直しをするんです。
そうすると塾の兄弟の長男がすごい小柄になって
次男は巨大な男になっていく。
脚本で考えたことが今度は反映し始めてという風に。

小説を書くときには
脚本のことはあんまり考えてないです。
こんな感じで、お互いに影響しあって
できていくという感じです。

やっぱり脚本化するときに一番困ったのは
14人が多すぎたってことです。
自分にとって書きやすいのは
12人くらいなんです。
11、12くらいがほんと書きやすくて
13、14は本当にきついですね。
15は…15以上はできれば避けたい。

で、14人でどうしようかって苦肉の策が
坂口と細見と岡内の役なんです。
外枠をひとつ作ったという。
彼らは原作の小説には登場しません。
お父さんの仕事は学校の先生で
出版社の社長じゃないんです。
なので「出版社の社員」というのが
小説には登場しないんです。

あと、小説を書いている時に
心の声をどうしようかっていうことを
あんまり考えてなかったんです。

脚本にするときに、
心の声も舞台に出しちゃえというところで
外枠の出版社の三人がたくさん
心の声をやると面白いかな、
だったら実力のある役者にやらせたほうが
いいなというので
坂口と細見と岡内というのをキャスティングしたんです。

こんな感じでいきさつはわかりましたか？

-----------------------------
【質問】
今の、心の声に関して、二つあるんですけれど
一つは今回の演出のポイントだと思うんですが
心の声を表現するアイデアは
何か他にも出なかったのかということと
今回の出演者の配役と、その出演者の心の声の配役の
組み合わせとかコンビっていうのは
何か意図的なものがあったのか、そういうのを
どう決めたのかなということを教えてください。

成井さん：
脚本…小説を書き始めた時は
心の声というのは全部カットしようと思っていました。
でも小説を書いているうちに
心の声の量が多くなりすぎてしまって
これが何も舞台上に表現されないと
意味が伝わらない、どうしようかなという感じでした。
脚本化するときに、舞台で全部やっちゃえと。
二人一役という演出をしてみよう、というのは
脚本にするときに思いつきました。

組み合わせはかなり慎重に考えてます。
それぞれの組み合わせの意味で
全く無意味っていうのは
ほとんどないんじゃないかと思います。

たとえば、細見が左東の声をやったかと思ったら
筒井の声になってとか
筒井が、後ろに細見がいるのに
突然西川の声になるとかって
わざと上演を困難にさせたんですよ。

わざと上演が困難であるように、
キャスティングしたんです。
そのほうが面白いんじゃないかと思って。
お客さんが混乱しやすいかなとも
思いはしたんですけれども
前半、結構わかりやすくしたので
あの中盤の早変わりなんかは、
もうお客さんは慣れてるだろうと踏んで、やりました。

-----------------------------

（ここで西川さん、安理さん、阿部丈二さん登場）

-----------------------------

加藤さん：
ここで、やらされてる側の気持ちも…。
西川、阿部丈二、渡邊安理、でございます。

質問をどうぞ。…手が上がらなくなりました。

質問者：
心の声をやった役者さんがいない…

西川さん：
今その話をしていたんです。来る途中で。

加藤さん：
心の声をまったくやっていないんだ。

安理さん：
左東さんと、この三人がない人ですね。
他の人は一人一役はあるので。

成井さん：
そうです。だから四人の人が二つやってるんです。
…まあ、その話はいいや。

-----------------------------
加藤さん：
では西川くんに質問です。
台詞の数は何個ですか。

成井さん：
最終的なのはわかんないよね。500いくつ、だろうけどね。

加藤さん：
それって、キャラメル的にはどのぐらいの？

成井さん：
たぶん…『クロノス』の吹原と競るくらいだと思う。

加藤さん：
あれ、「きみのいた時間～』の上川と比べては？

成井さん：
あれもやっぱり同じくらいかな。
ただ、個数と行数っていうのがまた違うから…。
結構、西川は説明してるのよ。
強奪事件の話を、
結構説明してて。
量は多いと思います。

-----------------------------
【質問】
心の声が重なってくる芝居っていうのは
あんまりないと思うんですけれど、
正直、観始めたときに
ちょっと違和感があったりもしたんです。
それがだんだん進むにつれて、
時々心の声の方が
ストーリーをひっぱってるような感じもあったりして…
心の声じゃない方の演者としては、
どういう風な感じで
お芝居を進められていたのでしょうか
それと、完成形はどうなるのか。
なんかまだもうちょっと進化していきそうな気は
したんですけれど。

安理さん：
私ですよね。
一番、台詞があって台詞を言っているというのは。

最初はやっぱり戸惑いました。
稽古中なんですけれど、
やっぱりその、普段自分が言っている時って
自分の台詞って一個だけのはずなんですけれど
舞台上に二個答えが出てるような感じだったので
普通なら一個の台詞で、
たとえば自分の中で
こういう答えがあるんじゃないかなというものを
出していく数ってあると思うんですけれど
その数がいつもの倍になっちゃうんです。
なので多分、おっしゃっていたような
これから変わっていくんじゃないか、というのは
すごく、思います。

質問者：
何か、まだもう少し変化してくるんじゃないかという風な
もっと入り混じったら
もっと面白くなってくるのかなというか
もっと力強くなってくるのかなという風な。

西川さん：
多分、僕…ですよね。
わかっていて、全部聞こえていているのは
僕だけなので
やっぱり、声が違うのと
僕は表情を見られないので
心の声をやっているメンバーの
細かいニュアンスの変化とかが
なかなかあわただしくて
追いつかないところがありますね。
本当に、毎回毎回、予想というか
予期しないことがでてくるというか
予期しない反応がくるので
それにどう対応していくかというのは
毎回全然違うし、
毎回、本当にいろんなことを思いますし
そういうのがもっともっと
なんかお互いに符合していくと
面白いキャッチボールが
やっていけるのかなあと思います。
でも本当に難しいですね。
やっぱり見ちゃいますし。
ふっと「許せない」とかって聞こえると
「え？」って岡内のこと見ちゃったりもするし。
「うそつき！」って突然ばっと言われると、
はっ!て見ちゃったり。
見られたほうはかなりびっくりしてます。
「この人、見たよ今…」みたいな。

安理さん：
そうですよね。裏の声の人のほうが
感情が強い時とか、やっぱり多いので
そうするとやっぱり私たちは聞こえてないはずですけど
役者をやってる自分には聞こえているので
左東さんと話をしているはずなのに
細見さんを見そうになったりとか
やっぱりそういうことはわかります。

丈二さん：
僕は今回ろうの役なので、
相手の方と目線が合ってないと
お話をすることができないんですけれど
その中でやっぱり、稽古の序盤とか
西川さんが思わず心の声の人を見ちゃう時に
例えば通訳をしてくれてる奏ちゃんを見るんであれば、
まだ僕の中では、聞いているのかなとか
消化できるんですけれど
あらぬ方向を見てる西川さんをどう処理しようかと…。
そういうのは今まで考えたことがないことだったりするので
新しい試みですよね。やってるほうも、最初はすごく。
で、やっぱりそこら辺の消化がもっと進んでくると
また違うものが見えてくるのかなと思います。
でも聞こえてる以上しょうがないと思うんですよね。
僕たちやっぱり舞台上でライブで生きているわけで
それを変に押さえつけても、
ぱっと見ちゃうときは見ちゃうと思うので
後はそれも含めて、どうその世界を消化して、
信じていただくかということだと思うんです。
そのへんはまあ、難しいけど、楽しいところですかね。
だからあんまり、ここで絶対僕のことを見てくださいとかは
言わないようにしています。
それを、じゃあどう向けようとか。
だからそういう点だと、僕の心の声をやっている
多田直人は意外に大変だと思うんです。
相手の台詞で僕の台詞が始まるわけじゃないので
多田くんには、それだけは西川さんの目がこない限り
僕は言えないから
合図出すから、呼ぶから待って、って。
でもやっぱりうまくいかないときもあって。
そうすると、こっちもまだ準備できてない段階で
心の声が始まっちゃうとか。
そういうのは、「ごめんね」とか「いやいや」みたいな。
そういう緊張感はずっとあるので
それは楽しんでますね。その緊張感を。

自分のペースだけでは絶対出来ないので。
今回、通訳してくれる奏ちゃんのペースも聞きつつ
相手の西川さんが見てるかも見つつ、
奏ちゃんが通訳し終わったかも見つつ
多田直人の声も聞きつつなので
相当、最初にいただいたとき予想していたよりも
ぜんぜん難しくて。
だから、僕に関してはそこら辺をもっともっと
多田直人と一体感を出せれば
もっともっと面白くなってくるのかなとは思っています。

-----------------------------

【質問】
ちょっと今の内容とかぶるかもしれないんですけれど
今までとはちょっと違った感覚で
役者さんは舞台に立たれたと思うんですけれど
今回の舞台で一番大切にしたかったこと
役者として今回一番注目してほしかったこととか
ありますでしょうか

西川さん：
僕ほとんど全員に会うので、
一番思うのは
どれだけその瞬間に生でいられるかということを
みんなが何かすごく感じてる気がして
うまく言えないんですけれど
いつもは、シーンがいくつかあって
今回16シーンくらいあるんですけれど
シーンの切れ目で
あ、このシーンで次になったな、と思うんですけれど
僕は繋がって出ているので
そういう感じがしないんですよね。
２時間で１本、という感じがして
みんながすごい良く見てくれているのがわかるし
丈二はもちろん、ものすごく「見る」ってことに
集中しているし
そのほかも、舞台上が
ものすごくきゅっとしている気がします。

本当にチームワークが
より一層大事な芝居なんじゃないかなと思います。
だから一人ぼっちに、
なれないし、ならせちゃいけないし。
自分も、ふとしたはずみに
はっと違うことを考えてると、
取り残されたりとか
流れに乗っていけなかったりとかするので
そういうのを一番感じますね。

みんなで、始まる前からも含めてですけれど
ひとつの流れをいって、自然にはいっていって
終わりました！というのが…。

丈二さん：
絶対、自分の独りよがりな演技とか
自分のペースだけでは演技ができないので
もちろん普段も共演者のことは意識してるんですけれど
これだけずっと全部２時間に渡って
共演者同士が、共演者のお芝居に注意を払って
集中を続けるっていう芝居は
なかなかないんじゃないかなと思います。
その点なかなかすごく集中力を使うので
やっぱり頭がすごく疲れる芝居ですね。


安理さん：
自分のやっている役が、いつもは１人のはずですけれど
２人でやっていることになっているので
やっぱり、向うの、自分の裏の声をやっている
岡内さんの気持ちを無視して出しちゃいけないとか
そういうものが、
やっていても、「あー今のはうそだったなあ」とかって
自分でも気づいちゃうんです。
こう思って出しているものと違ったなあっていうのとかが、
やっている段階でどんどんわかっていっちゃったので
最初はその２人で一役っていうことに
慣れていくのが大変だったのと
それが大切になってくるんだなってことが

結構今回、通し稽古を何回か多めにやったんですけれど
それをやったことでより気づけたというか
やらなきゃいけないことが
忘れちゃいけないことが多いなあというのが
いつもと違う感覚であったと思います。

-----------------------------
【質問】
今日観るまでの間に
名古屋をやってこられた分の
ネタバレの記事というのを
何個かいろんな人から見せてもらったんですけれど
名古屋の初日の感想というのが
結構みんな厳しい感想が多くて
それを頭に入れながら
今日私は一回で理解はできるのか
すごく不安に思いながら観てたんですけれど
すごい感動をして、
最後泣けて仕方なかったという状態だったんですけれど
名古屋の初日と今回の初日で
ここがぜんぜん違うと思ったことってありますか

安理さん：
名古屋の初日はとてもみんなが
ふぁああ～～！ってなってましたよね。
緊張がすごかった。
みんな緊張していても、
初日って、緊張すると思っても
あまり人に口に出して言わないんですけれど
口に出して「緊張してるよ」とかって
言ってるくらい緊張はしていたので

やっぱりその、最初に自分たちが稽古でやったときに
みんなジャージで出ているので
何人いて、どの人がどの役というのを
自分たちがまだ把握していない時に
「わからない」という感覚があったので
お客様が「わからない」ってなるんじゃないかなっていう
不安とかはありました…よね？（周りの2人に）

丈二さん：
見せ方、届け方というのは
やっぱりキャラメルボックスのお芝居では
このスタイルはやったことがないので
上の先輩の人も含めて
若手がもちろん緊張するのはあるのですけれど
上の人たちも
やっぱり、やりなれてないことをやる
あと、どういう見せ方をしていけばいいかと。
どの芝居でも、お客さんの前に立ってからわかることって
たくさんあるんですけれど
それがより大きいというか
そういう点での不安だよね、という気持ちはすごく
確かにあった気がします。

ただもう稽古でやってきたことを
とりあえず、やりきるしかない、まずは！という
ちょっと独特の空気でしたね。

西川さん：
名古屋で３日で、今日が４日目ですけれど
３日前が、まあ間はありますけれど
すごい遠い昔というか
名古屋でやった、リハーサルを入れての
５ステージというのが
毎日毎日、積み重ねていくことがすごく多くて
でもなんかそれって、
それが普通なんだよなと思うというか
そういうことが…
こういう言い方をするとすごいいやらしいんですけれど
お芝居を作っているというより
みんなで、みんなの人生を、ちょっとずつ
積み重ねていく気がして、
今やっと４、５歳みたいな感じで
全部で40何回なので
40何歳になるんだろうなあと思うのですが
そういう感覚がすごく強くて。
岡内がブログに書いてましたけど
もう何十ステージもやったような気がするって
２日目くらいに書いたのが、すごくよくわかって。
本当に何かね、濃密な時間を過ごしてる感じがして
振り返っている余裕がないというか
今日やったことを活かして、
次明日何やるかというのをすごく考えるし
変な話だけど、
夢の中で毎晩、
「あの台詞はなんだっけ？！」って考える。
で「あれだった！」といって思い出す。
３つか４つくらいの台詞を。
で、何度も何度も繰り返すんだけど
そんな台詞は台本に１個もない。
頭の中で勝手に作り上げてるっていうくらい。
それくらい、頭をずーっと使っている感じがして。
だから今日も、
やっと神戸で初日が開きましたけど
「あ、更にもっとこうしなきゃいけない」という所が
すごくでてきたし、空間も違うので
また名古屋とはもっとなんかこう
繊細に作っていかなきゃいけないというのを
すごく感じてるます。
たぶんみんな感じていると思うし、
お客さんへの伝わり方もぜんぜん違います。
客席の距離が半分くらいになっていて。
本当にまた新たにオリエンタルのお客さんと一緒に
この空間と一緒に作っていく日がはじまったんだなあと。

名古屋の初日のことは、
なんとなく覚えてるんですけれど。
お客さんがわからなかったという部分は
たぶん僕たちもよくわかってなくやっていたんです。
で、やりながら「あ、こっちなのか！こうなのか！」と
思いながら
だから、初日と二日目ともうぜんぜん気持ちが違っていて
どんどん変わっていくというか…

加藤さん
通し稽古を、５回くらいやったでしょう？
それで、通し稽古をいっぱいやったせいで
僕はわかった気になっていたのね。

西川さん
客観的に観てますからね。

加藤さん
わかったつもりになってて
名古屋の初日を迎えて
観たら、また違うことになってて
なんていったらいいかな
「あれ？！そうじゃないでしょ！」
という方になってて笑
なんでそっち行ったんだろう、って
実は思っていたんだけど。
それはお客さんの前で
やるかやらないかの違いというか
スタッフの前でやってるときに、
スタッフの反応を見て
みんないろいろやってたのかなあと。
お客さんの前に出た途端
反応が違う…せいかどうかわからないけど
明らかに狼狽している人が何人かいて…っていうのは
感じましたね、初日。

面白かったです。あれほどゲネと初日が違う
芝居というのも滅多にないですね。
だからといって初日が酷いとは
そんなには思わなかったんですけど。
ただ二日目以降がすごい、というほうが正しいかもしれない。
毎日変わっていってるんで。
西川のアソコとか、細見のアレとかね。
結構なひとたちが毎日違うので面白い。

西川さん
僕はもう日々爆発してますね。観てないところで。


成井さん
他はいかがでしょうか

加藤さん
あと５分くらい。なければ終わっちゃいます。
…今日はどうだったんですか？（質問者に）

【質問者】
面白かったです。
いつもは西川さんはあんまり噛まないのに
すごく噛んでた気がする。
どうしはったんやろう、というのは
思いました。

西川さん：
どうしたんでしょうねえ…
……噛んでない日は一回もないですね。
開いてから。ないですね。
ちょっとがんばらないといけないですね。
たくさん呼吸をして。

加藤さん：
あれ、酸素がなくなっちゃうんじゃないの？

西川さん：
ええ、なくなります。
できるだけ、鼻から息を吸って
脳に空気を送り込もうと思うんですけれど
そう思ってる瞬間に
だいたいいろいろなことが起きていて。
……いかんですね。だめですね。
ほんとに、上川くんとか菅野くんとか
すごかったんだなあと思います。

加藤さん：
上川も時々呼吸とまってたものね。

西川さん：
隆也はね、わかんないんですよ。
みんなの時間を止める時計をもっているので

加藤さん：
だから、上川の場合は
自分がとちったことは、お客さんにばれないように
人にふるんですよ。
だからお客さんは気づいてない。
あ、西川さんとちった、って思われちゃうように。ね？
辞めた途端にこういうことを言う。…ってことはない。
うまいんだよね、それが。
西川も前それがうまかったんですけど
人になすりつけるの。
今回はそれどころじゃないよね。


安理さん：
まあ噛んでるって言えば
稽古中から話しになったのが
心の声は噛んじゃいけないよね…っていうので
それで心の声の人は
いつもそういうプレッシャーを感じながら
やってはいると思います。

うまいこと言った！みたいになってますけど
別にうまいこと言ってないです。

成井さん：
稽古の初期の頃にあったね。
口がロレることはあっても
心はロレらないから。
え？え？え？！とかだったらいいけど
いわゆる「噛んで言い直し」というのは
ないよね、心には。

丈二さん：
今日のリハーサルのときに
心の声の多田君が違うことを言ったんです。
僕一瞬とまっちゃって。
心の声は僕聞こえていいじゃないですか。
でも心の声が聞こえて、
違うことを言ったときに
どうしようかって。
噛んだら噛んだで自分が言い直したらいいし
自分ひとりだったらなんとでもなるけど
後ろの多田君との
コミュニケーションを切り替えないといけないし
これはまだほんとに自分の中で答えがでてないんですけれど。

西川さん：
ごまかしたり、ないことにしちゃうとか

丈二さん：
頭たたくとか。

西川さん：
でもそれも含めて面白さだと思うので
そういうのも、今度こうなったらこう、とかっていうのを
考える。

丈二さん：
そうですね。だから「どうしたらいいんですかね」
ていう話とかをする。

安理さん
いつもとトラブルがちょっと違うんだよね。
ここにいる人たちで解決すればいいやってできない
ことが多いですよね。

丈二さん：
周りは、西川さん以外は心の声が聞こえてないはずなので
そんなに出すことはできないんですよ、周りの人も。
逆に多田直人の声が間違っていたとしたら
周りの人たちは
それは聞こえてないことに一応なってる
でも僕は聞こえてる、とか。
そこは今度逆転するので
だからすごく複雑ですよね。

安理さん
一瞬で解決できないよね。

-----------------------------

加藤さん：
丈二くんの手話は今公演入ってからなんですか？

丈二さん：
去年の『嵐』の時に
ダンスで一部手話を使うところがあったんですけれど
それ以外で僕の役としては
手話を使うことはなかったんですけど
せっかくだからということで
ちょっとワークショップ形式のことをやったりとか
あとは自分でちょっと遊びでやってみたりとか
そういうのでやったことはあったんですけれど
ちゃんと本格的にやろうというのは初めてで
やっぱり、通訳をする人と、実際にろうの方は違うので
そこらへんは今回手話を担当していただいてる
嵐のときも同じ方なんですけれど妹尾先生という方に
本当にもうとにかく先生のおっしゃることは信じて
すべてとりいれようと思って
一生懸命、僕なりにがんばりました。

加藤さん：
嵐に出てたメンバーなんかはね
もう忍足亜希子さんが観に来てくださると
普通に手話でおしゃべりしてて
面白いですよ。相当できるよね。

西川さん：
いや…できはしないと思いますね。
会話は、聞こえない方々がほとんど読んでいただけるので
今日唇が読めるって言いましたけど
こちらが言うことはほぼ100％こうやって
僕らが、手話で会話されると読み取れないってのが
本音ですね。
だから簡単なことばと口でしゃべってくださって

丈二さん：
ジェスチャーとかですよね

西川さん
会話は100％全部できますね
それはなんか、すごい大事な出会いだったよね。

丈二さん：
稽古に入ってからも実際に
僕の周りには中々ろうの方がいらっしゃらないので
そういう方の伝手というか
後はそういう方のいらっしゃる場とかに行って
実際に生で触れて
ろうの方と僕自身との垣根はなくそうということは
今でもすごく心がけています。
忍足さんとかとも親しくさせていただいて
すごく助けていただいてます。

-----------------------------

ここでおひらき。記念撮影に。
某記念品な神戸スペシャルカードを手に
みんなで記念撮影。
わたなべあん「り」＆
にしかわひろゆ「き」で撮影。


…西川さんが夢で観たという
「不思議なクリスマスのつくりかた・ファイナル」
ってのが気になる笑
………こんな長文の底の底まで、
ありがとうございました。 ]]> http://solcarate.blog.so-net.ne.jp/2009-11-09 ちょっとごそごそやってたら微妙に寝そこなったのでいい加減ほったらかしなこちらを（久しぶりに）チェック。。。うっわ（￣▽￣；)今年のうちに今年のやつ書き終わり…終われんのかなー。かんたんメモは残してあるのだけど途切れのきっかけになったライブのセトリメモがどーにもみつからなくて（見つける手間をうっかりさぼって）あれよあれよとこんな時期に。。宿題リストだけでも追加して現実を直視しようかな（￣▽￣；)観たいもの聴きたいものやりたいことできること考えたいこと目をそらしたいことことしのうちに。できるようやれるようまずは自分に宣言の意味をこめてのつぶやきです。やりたいことをやれるように。というか、やれってことでがんばろっと。 日記 冬生 2009-11-09T01:57:00+09:00 いい加減ほったらかしなこちらを（久しぶりに）チェック。。。

うっわ（￣▽￣；)

今年のうちに今年のやつ書き終わり…
終われんのかなー。
かんたんメモは残してあるのだけど
途切れのきっかけになったライブのセトリメモが
どーにもみつからなくて（見つける手間をうっかりさぼって）
あれよあれよとこんな時期に。。
宿題リストだけでも追加して現実を直視しようかな（￣▽￣；)

観たいもの聴きたいもの
やりたいことできること
考えたいこと目をそらしたいこと

ことしのうちに。
できるようやれるよう
まずは自分に宣言の意味をこめてのつぶやきです。

やりたいことをやれるように。
というか、やれってことでがんばろっと。 ]]> http://solcarate.blog.so-net.ne.jp/2008-08-19 書くまでの自分覚書です。書こうとは思っていて、そのままにしたモノ多数(&gt;_&lt;)書けたら消して…いこう！！どんどこ溜めすぎですがちょっとでもふやしていけるかなー。かなかなー。ええもうどんどこ増えるばかりぃ。。なんとおととしからの宿題も持ち越し中。すこしずつ、すこしずつ。メモはあるのにねえ。（101011） 注意書き＆覚書 冬生 2009-11-09T00:20:00+09:00 書こうとは思っていて、
そのままにしたモノ多数(>_<)

書けたら消して…いこう！！
どんどこ溜めすぎですが
ちょっとでもふやしていけるかなー。かなかなー。
ええもうどんどこ増えるばかりぃ。。
なんとおととしからの宿題も持ち越し中。
すこしずつ、すこしずつ。
メモはあるのにねえ。
（101011）

【感想】
〔映画〕
・魍魎の匣（0801）
・相棒（0805）
・隠し砦の三悪人（0805）
・アフタースクール（0806/0811DVD）
・朧の森に棲む鬼（0807）
・崖の上のポニョ（0808）
・グーグーだって猫である（0809）
・20世紀少年第一章（0810）
・パコと魔法の絵本（0810）
・容疑者Xの献身（0811）
・ナルニア国物語第二章（0812DVD）
・嵐になるまで待って〔LiveSpire〕（0905）
・五右衛門ロック〔ゲキ×シネ〕（0905）
・GOEMON（0905）
・重力ピエロ（0905）
・新世紀エヴァンゲリオン新・劇場版：破（0907）
・ハリー・ポッターと謎のプリンス（0909）
・20世紀少年第三章　ぼくらの旗（0909）
・カムイ外伝（0909）
・LiveSpire「君の心臓の鼓動が聞こえる場所」（0910）
・テイルズオブヴェスペリア劇場版（0911）
・僕の初恋をキミに捧ぐ（0911）
・なくもんか（0912）
・曲がれ！スプーン（0912）
・劇場版マクロスＦ-イツワリノウタヒメ-（0912）
・劇場版レイトン教授と伝説の歌姫（1001）
･今度は愛妻家（1001）
・ゲキ×シネ「蜉蝣峠」（1002）
・NINE（1003）
・時をかける少女（1003）
・のだめカンタービレ完結編 後編（1004）
・ALICE IN WONDERLAND（1004）
・ダーリンは外国人（1005）
・パーマネント野ばら（1006）
・借りぐらしのアリエッティ（1007）
・ちょんまげぷりん（1008）
・踊る大捜査線 THE MOVIE３（1008）
・ゲキ×シネ「蛮幽鬼」（1010）
・大奥（1010）

〔舞台〕
・PEOPLEPURPLE「ライフ・イズ・コメディ」（0812）
・表裏源内蛙合戦（0812）
・キャラメルボックス俳優教室「さよならノーチラス号」（0812）
・キャラメルボックス「君の心臓の鼓動の聞こえる場所」（0812）←ラスト鑑賞分。
・リチャード三世（0812）
・その男（0905）
・ヨーロッパ企画「ボス・イン・ザ・スカイ」（0906）
・劇団ヴァダー「鬱々シンドローム」（0906）
・江戸の青空（0906）
･劇団M.O.P「リボルバー」（0907）
・キャラメルボックス「風を継ぐ者」（0908）
・ＲＥＮＴ（0908）
・PEOPLEPURPLE「Parallel LOVE」（0909）
・キャラメルボックス「さよならノーチラス号」（0909）
・ＡＲＭｓ「天ノ星ハ昔ノ光」（0909）
・劇団☆新感線「蛮幽鬼」（0911）
･AGAPESTORE「残念なお知らせ」（1002）
・ヨーロッパ企画「曲がれ！スプーン」（1003）
・MASTER:D「バットスプリングハズカム」（1003）
・空晴「もう一回の、乾杯」（1003）
・新センセイの鞄（1004）
・劇団☆新感線「薔薇とサムライ」（1005）
・Piper「THE LEFT STUFF」（1005）
・クロムモリブデン「恋する剥製」（1006）
・クロムモリブデン「不躾なQ友（上映会）」（1006）
・リリパットアーミーII「罪と、罪なき罪」（1006）
・ナンシー（1006）
・つばき、時跳び（1008）
・キャラメルボックス「また逢おうと竜馬は言った（空組）」（1008）
・キャラメルボックス「また逢おうと竜馬は言った（海組）」（1008）
・スリー・ベルズ～聖夜に起こった３つの不思議な事件～（1009）
・PEOPLE PURPLE「THE OLD CLOCK」（1009）
・地球ゴージャス「X-DAY」（1009）
・東京セレソンデラックス「くちづけ」（1009）
・Mouse Piece-ree「キズナ魂」（1010）

〔ライブ〕
・花＊花「花＊花～え？もう10年でしたっけ？？～」大阪公演（0905）
・ゆずプレミアムライブ（0905）
・矢野まきインストアミニライブ（0906）
・花＊花「花＊花～え？もう10年でしたっけ？？～」追加公演（0907）
・26時間テレビ フレンズ・上地雄輔・野久保直樹全国弾丸ツアー「泣いてもいいですか」（0907）
・ゆずプレゼンツ「音野祭2009」（0908）
・堂島孝平「ファンタスティック・アカデミー」ツアー（0910）
・OCEANLANE「Jet Banquet Tour」（0910）
・つるの剛士「つるのうただけどひとのうた」ツアー（0910）
・ゆず「YUZU ARENA TOUR 2009-2010 FURUSATO」（0912）
・ＦＭ８０２「Ｍusic Bottle」（1002）
･Ｂ’ｚ「B'z LIVE GYM2010 "Ain't No Magic"」（1002）
・ゆず「YUZU ARENA TOUR 2009-2010 FURUSATO」追加公演（1002）
・井上ヤスオバーガー×堂島孝平「淳恋歌」（1004）
・E-Tracks LIVE SPRING 2010(1004)
・蜜＆渡辺シュンスケ「蜜っちゃんとシュンちゃんのすこぶるハッピーな夜」（1005）
・見放題2010（1007）
・見放題後夜祭（1007）
・海老沢タケヲ「夜行性キャラバンVol.2」（1007）
・はせがわかおり「はせがわんまん神戸スペシャル!!」（1008）
・堂島孝平『VIVAP』2010「その音で胸が熱い」ツアーソロスタイル（1008）
・堂島孝平『VIVAP』2010「その音で胸が熱い」ツアーバンドスタイル（1009）
・アンジェラ・アキ「１万人のメガネっ子」フリーライブ（1009）
・堂島孝平「VIVA VARIT!-VIVAP MEETING KOBE SPECIAL-」（1009）
・Dreams Come True「ドリ×ポカリ～イキイキ！～」（1010）
・稲葉浩志「enII」（1010）

〔ゲーム〕
・いろいろいろいろ。

〔小説〕
・重力ピエロ（0905）
・鴨川ホルモー（0907）
・レインツリーの国（0907）
・天使の耳の物語（0912）
・終末のフール（1001）
いろいろいろ。

〔脱出ゲーム〕
・ある飛行機からの脱出（1003）
・夜の学校からの脱出（1005）
・夜の遊園地からの脱出（1009）
・迷宮デパートへようこそ（1010）

【その他】
キャラメルボックス×渡辺多恵子トークショー（0908）
キャラメルボックス25周年感謝祭（1008） ]]> http://solcarate.blog.so-net.ne.jp/2009-07-04 いくらなんでも放置しすぎですね(￣▽￣；)宿題もりもり貯まってきました。そんな中、まだぱそ子さんはネットにつながらないまま。この土日でなんとかしたいなあ(&gt;_&lt;)って書いてたら復活できました！！わーい！！！！また少しずつ、あっぷしていきたいと思います♪とりあえず宿題ページ更新しとこ笑 日記 冬生 2009-07-04T07:52:32+09:00 宿題もりもり貯まってきました。
そんな中、まだぱそ子さんはネットにつながらないまま。
この土日でなんとかしたいなあ(>_<)

って書いてたら復活できました！！
わーい！！！！
また少しずつ、あっぷしていきたいと思います♪
とりあえず宿題ページ更新しとこ笑 ]]> http://solcarate.blog.so-net.ne.jp/2009-06-06 これも一ヶ月経ってしまいました。はやいなあ…。連休最終日、５月６日に観てきました。すでに大楽も終わっていますので基本ネタバレ解禁で書いてみます。 舞台 冬生 2009-06-06T12:33:01+09:00 はやいなあ…。
連休最終日、５月６日に観てきました。

すでに大楽も終わっていますので
基本ネタバレ解禁で書いてみます。







いのうえ歌舞伎・壊【Punk】
蜉蝣峠（かげろうとうげ）
2009.05.06.（水・休）
＠大阪・梅田芸術劇場メインホール

【キャスト】※敬称略、パンフレット参照。
闇太郎………古田新太
天晴…………堤 真一
お泪…………高岡早紀

銀之助………勝池 涼
サルキジ、おるい…木村 了

がめ吉………梶原 善

流石先生……粟根まこと
お寸…………高田聖子
立派の親分…橋本じゅん　他

【あらすじ】
名前以外の過去の記憶を持たず
「誰か」を蜉蝣峠で待ち続ける闇太郎（古田新太）。

ある日通りすがった元役者の銀之助（勝池 涼）と
ひょんなことから連れ立って
一緒に峠を下りることに。

二人が立ち寄ったのは「ろまん街」。
ろまんとは名ばかりの
「立派組」と「天晴組」の極道が対立する荒れた宿場町。
ここでは25年前、正体不明の殺人鬼による
大虐殺が起こったところ。
二つの組の対決も、もとをたどれば
大虐殺で死んだ親分の跡目争い。
そこで闇太郎は
いまは天晴（堤 真一）に囲われる
幼馴染だというお泪（高岡早紀）、
25年前に闇太郎を助けたという
大虐殺の目撃者、今は盲目の飯屋の主人
がめ吉（梶原 善）と出逢う。





感想…
「エンターテイメントだ！」でした。
…まとめすぎですか。
でもまずそれが浮かびました。

そして軍鶏最高。←二言目がこれか（￣▽￣；)
殺陣が流石。

テンポはすっごい良かったし、
一度で話ものみこめました。
ほどよい緊張感と、少しの笑いと。

古田さんの闇太郎はかっこよく情けなく
そしてかなしく。
彼は、本当はどうしたかったのだろうか。
母がいれば、それでよかったのだろうか。
闇太郎、人間らしいといえばそうなのだけれど
少しつかみきれなかった感じもします。

堤さんの天晴は、面白くかっこよく凛としてて
かっこよく。←あえて二回。
天晴もいまいちつかめなかったかも。
どうも「堤さん」として見てしまいがちでした。

高岡さんのお泪はかわいかった。そしてしなやか。
ただひたすらに愚かであるのかもしれないけれど
でも生きているひと、と感じました。

勝地さんの銀之助はなんとも色気がありました。
艶やかでしなやかで。
でも彼が終盤にとった行動はいまいち理解ができて
なかったり。衝動的なのでしょうけれど。
彼は後悔をしたのだろうか。
忘れ去っていくのだろうか。
そんなことを思いました。

梶原さんのがめ吉はしっかりとした存在感。
パンフ見てなかったら
気づかなかったかもしれないけれど（￣▽￣；)
最後の行動がちょっと唐突で、
それなんかよ？！と思ったりもしました。

高田さんのお寸はやっぱり素敵。
姐さんが似合いすぎるほどに似合います。
何度も裏切ったりまた戻ったり。強烈な女性なんだけれど、
どこかにくめないような感じです。

橋本さんの立派の親分もかっこよくて情けなくて。
でもつぼは押さえていて。
お寸との夫婦のバランスが良い感じです。

粟根さんの流石先生もしゅてき。
ちょっと情けないけれど、面白い用心棒先生。

そして、木村さんのサルキジ。
この子がなんかいちばんかわいそうっぽい…。
というか名前がすげえ（￣▽￣；)女の子なのにねえ
銀之助とのすれ違いっぷりが哀しかったです。


冒頭の軍鶏場面が、
演劇を知っている人向けの内輪ねたで、
正直だらだらしてたように感じたり
この場面ってなくてもいいんぢゃね？とまで
思ったのだけれど、でも楽しかったです。
全体からすると異質な部分ではあるのだけれど。
個人的にはこの場面も好き。
軍鶏な堤さんも素敵です。

話全体としては、なにかせつない。
あとひとつ、何かが届かないもどかしさ。

映像や音楽を取り混ぜた演出で、
緩急ついて飽きさせないそのテンポのよさ。
休憩20分をはさんでの二幕約二時間半を
ほとんど感じさせないのは
正直すごいと思いました。

たしかに生の迫力もあって、
存分に完成されているし。
すんごい楽しく観ていたし。
もちろん、チケット代金に見合う分は
確実に楽しんできたと言えるのですが。
悪人とも善人とも言い切れない
「人間」のかたちが確かにそこに生きていたのだけど。

けれど正直、ちょっと私の中には
あまり残らなかったようにも感じてます。

なんだろうなあ。
登場人物に対して感情を入れる余地が少なかったからか…。
ひとまず、劇場での観劇は一回で満足しちゃいました。
でも、いいもの観た！という思いはあります。
自然と拍手が出るくらいに。
んー。でもなんだろう。
よかったー！きゃー！にならなかったな。
私が受け止められなかっただけなのかな。

でも、面白かった。それは確か。
殺陣とか振り付けも好きだわーと思って
パンフをよく見たら

殺陣指導が、
川尻茂一さん＆前田悟さん＆川原正嗣さん。
振付が川崎悦子さん。

好きと思ったところに、
知っているお名前を見つけると
無性に嬉しくなります。

舞台の感じも好きだったので
舞台監督さんと美術さんの名前も覚えとこっと(*´艸`)

次回も観にいきたい！と思いましたし
もう一度観たいなあとは思うのですが
んー。。ちょっと複雑な印象をもちました。
でも、ほんと殺陣場面は
まばたきをもったいなく思うくらいによかった。
あの完成度と、殺陣の場面。
映像と音楽を効果的に使った演出。
各役者さんの生の演技の迫力。
そのあたりだけでもモトはとってきました。

そういや、クドカンこと宮藤官九郎さんの
舞台の作品を観るのは初めてだったかも。
テレビでの脚本の仕事は何作か知っていたのですが。
テンポがよくて、ほどよく笑えるような雰囲気は
宮藤さん由来なのかなあ？
かなり視覚的な効果を使っていたので
どちらかというと映像向きなのかなとも
思ってみたり。
DVDになったら改めてじっくり観てみたいなあと思います。

…あ、観劇マナーびみょんな方がまじってたから
印象わるくなったのかな（￣▽￣；)
携帯は鳴らなかったけど、
開演直後のおしゃべりが結構声高な方多数。
芝居が進むと、迫力に押されるのか
次第に静まってはいきましたが…。
まあ、堤さんとか高岡さんとか出ていたから、
しょうがないのかなあ…？
そこはやはりちょっと残念でした。
]]> http://solcarate.blog.so-net.ne.jp/2009-06-03-2 おっそ！！容疑者の感想目当ての一見さん（ん？）が多くてちょっとためらってみたりうろちょろしすぎたせいでまた宿題がたまってきました。あとは、５月の分が…笑かんたんなメモにはしてあるので時間を見つけて少しずつかたしていこうとおもいます。６月は「やや」おとなしめなので。はやめに実情に追いつきたいトコロです。 日記 冬生 2009-06-03T02:09:34+09:00 容疑者の感想目当ての一見さん（ん？）が多くて
ちょっとためらってみたり
うろちょろしすぎたせいで
また宿題がたまってきました。

あとは、５月の分が…笑

かんたんなメモにはしてあるので
時間を見つけて少しずつかたしていこうとおもいます。
６月は「やや」おとなしめなので。
はやめに実情に追いつきたいトコロです。 ]]> http://solcarate.blog.so-net.ne.jp/2009-06-03-1 これもかれこれ…一ヶ月ちょい前になっちゃいました。レディースデーにちょろっと観てまいりました。「ゲロンチョリー！」との謎のコトバが印象的な『鴨川ホルモー』。ばかばかしくも面白かわいい映画でした。以下、感想～。 映画 冬生 2009-06-03T02:06:03+09:00 一ヶ月ちょい前になっちゃいました。
レディースデーにちょろっと観てまいりました。
「ゲロンチョリー！」との謎のコトバが印象的な
『鴨川ホルモー』。
ばかばかしくも面白かわいい映画でした。


以下、感想～。



『鴨川ホルモー』
2009.04.29（水・祝）鑑賞。


【キャスト】※敬称略、パンフレット参照。
阿部 明 ……山田孝之
楠木ふみ……栗山千秋
高村幸一……濱田 岳
芦屋 満 ……石田卓也
早良京子……芦名 星
三好慶一（兄）…斉藤祥太
三好賢一（弟）…斉藤慶太
菅原 真 ……荒川良々　　　　他

【あらすじ】※（）内役者名は敬称略。

二浪して京都大学に合格した阿部 明（山田孝之）と
その友人で帰国子女の高村幸一（濱田 岳）は
葵祭のバイトの帰り、「京大青竜会」という
怪しげなサークルの勧誘を受ける。
上級生のおごりだという
新勧コンパに誘われていった先で
好みの「美しい鼻筋」を持つ美人、
早良京子（芦名 星）に一目惚れした阿部は
彼女につられ、高村ともども青竜会に入会する。

数々のイベントが開かれ、次第に
青竜会になじんでくる新入生たち。
季節は流れ、祇園祭宵山の夜。
人でごった返す四条烏丸に呼び出され
そこで初めて、
青竜会の目的が
京都で千年続くという謎の祭り
「ホルモー」を行うことだと知らされる。

オニと呼ばれる小さな式神を使い
京都の四方に位置する四大学の対抗でひらかれる
謎の競技「ホルモー」。
その日から、阿部たちはオニを操るための
奇妙なオニ語と指令ポーズの特訓にはげむことになる。






なんというか、どんなに楽しく感じても
観客が少なすぎると
笑いにくいものだということが
よくわかりました。
…これは映画の感想じゃないですね。

ちょっと思い切り笑いにくい環境で
観てしまったのですが
とても面白かったです。
ただ、すんごいくだらなくもあります。
出演者をして、コメントで
「この作品はホン（台本）を読んだとき、何も心に
残らなかった（笑）」と言わしめたほど。

濱田岳さんのチョンマゲと
ちっちゃかわいい鬼たちがお気に入りでした。
もっと大声で笑ってきたらよかったな。

個人的には、「ゲロンチョリ～（つぶせ）」より
「ピッピキピー（行け、かな？）」が耳に残りました。

山田孝之くんはともかく、
荒川良々さんが学生役なのにはびっくり。
役者さんて年齢不詳です。
でも先輩の不思議な感じはよく伝わりました笑

そして、普段観光名所として有名な各地で
大真面目？に繰り広げられる、
とてもばかばかしくも
楽しい場面の積み重ね。
実際だと、「ホルモー」中の鬼たちは
一般人には見えないので
まさに「何やってんの？」な
光景なのでしょうけれど。
操る人に合わせて個性のつけられた鬼たちの様子も
とてもかわいかったです。

劇中で登場した場所に、
改めて遊びにいきたいなあとも思いました。

そして、このお話の舞台版が
上演されると聞いたので
ちょっと観たくなってきてます。
「ホルモー」の場面や鬼たちをどう表現するのか。
そこがとっても気になります。
舞台版の阿部役が、映画版ではライバルの芦屋役だった
石田さんになるというのもちょっと気になるところ。
いちおう大阪公演もあるみたいなのですよねえ。
き、きになる…。 ]]>